心宅猎人六指是谁(有哪些经典的八九十年代的电影推荐)
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2023-11-25
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1. 心宅猎人六指是谁,有哪些经典的八九十年代的电影推荐?
1996年上映的香港电影《甜蜜蜜》必须上榜。
电影由当时已经拿过柏林国际电影节影后的张曼玉,和处于颜值巅峰的黎明主演。
该片获得第16届香港电影金像奖九项大奖,台湾电影金马奖最佳剧情片。1997年还被美国《时代周刊》评为年度全球十大佳片第二位。
看过电影的人都知道,影片表面上讲述了从内地去香港打拼的两个人的爱情故事,但其实影片的高度远远不止于此。
张曼玉饰演李翘和黎明饰演的黎小军,相互取暖,暗自倾心,影片取名“甜蜜蜜”,有些讽刺,两人的爱情败给了现实,片名只是一种美好的幻想,又或者是剥离爱情后的另一种甜蜜收获,比如地位,金钱。
这部影片揭露了90年代香港社会的现实,特别是内地人前往香港淘金的残酷。
片中有为梦想打拼的激情,有迫于现实不得不放下的尊严,有败给命运的不甘选择,更有写满遗憾却真实的人生。
这部影片里,所有的人物形象都特别饱满,有血有肉。不得不说张曼玉这位影后的演技,出神入化。
有一段先笑后哭的戏码,堪称经典,用演技炸裂来形容也不为过。
豹哥(曾志伟饰演)去世,李翘去认尸。
曾经因为李翘的一句“我什么都不怕,只怕老鼠”,就在背上纹了一只米老鼠逗她开心的人,如今就冷冰冰地躺在这。
李翘有些犹豫,于是让警察把尸体翻过来,露出了那“米老鼠”纹身。
李翘先是笑,然后看了看旁边的人,像是在解释自己为什么会笑。
这时,悲从中来,李翘忍不住哭了。
随后,镜头拉近,李翘开始情绪激动、痛哭。
最后,面部特写,李翘边哭边喊着“豹哥”,彻底崩溃。
张曼玉从笑到哭转瞬即逝的心理变化,是她在这部电影里最精彩的演绎。
现实中的人生何尝不是这样“笑中带泪”呢?你拼尽全力去得到某些东西,必然也会失去某些东西。比如事业有成却失去了挚爱;赚得金钱满钵,却失去了健康。
生活就是这么戏剧性,这才是真正的人生。
这部九十年代的香港电影真的很经典,值得一看。
我是“捡来的八哥说影视”,期待你评论点赞,更希望你能持续关注我,谢谢!
2. 你还喜欢哪些武侠小说家?
不请自来,以下回答来自我的一篇旧文,聊一聊心中的武侠:
《一代宗师》剧照
武侠世界从来不乏后来者,从平江不肖生到金庸梁羽生,国人的成人童话著述者众,每每不同。
烽烟乍起始江湖那是上世纪初的光景:书外世界,炮火纷飞,热兵器摧枯拉朽得没有一丝想象力,再不见热血男儿真性情;书内,刀光剑影,冷兵器纵横无敌,愈是神奇,血肉横飞方显生命激情。前有“南向北赵”合力领风骚,开武侠小说一代潮流,后随“北派五大家”横空出世,引江湖烽烟鹊起。而1928年,上海明星公司出品[火烧红莲寺],票房热卖,因其原著是为“南向”向恺然,即平江不肖生的《江湖奇侠传》,更加刺激了武侠小说的发展,一时间竞也可与新鸳鸯蝴蝶派之言情小说抗衡。
平江不肖生笔下既有浪漫的《江湖奇侠传》,蜻蜓点水地开启神魔乱舞的江湖,又有较写实的《近代侠义英雄传》,通过真实人物大刀王五与一代宗师霍元甲的传奇,将内功与外功等诸般技击实战付诸文字,形成了为国为民、出乎天地正气的侠义江湖。
动图来自Behance
“北派五大家”中,还珠楼主继往开来,以平江不肖生的“神魔乱舞”为蓝本,凭其天马行空的想象力,塑造了一个奇诡多彩、气度恢宏、仙魔共处又不失诗情画意的超现实武林,前人评其笔下江湖“海可煮之沸,地可掀之翻……天外还有天,陆底还有地……灵魂可以离体,身外可以化身,借尸可以复活……行路可缩万里成尺寸,谈笑可由地室送天庭……炼成各种凶杀利器,相生相克,以攻以守,藏可纳之于怀,发而威力大到不可思议……”(徐国桢《还珠楼主论》)。与其相比起来,同为“北派五大家”的白羽因受新文化影响,他的创作,“武”更为侧重技击实战,不仅收纳了存在于现实的武功招数,更凭想象开创了许多未有招式,而在武功招式的描述上,又极富诗意。更重要是,他选择以现实生活为背景创作,江湖不再是架空的理想化存在,而是有如常态社会般辛酸苦辣万生像,独具社会反讽效果。
李安一部[卧虎藏龙]的成功,无形中使得销声匿迹许久的“北派五大家”之一的王度庐重归视野。他笔下的江湖尤以悲情著称,侠骨柔情胜过争名斗艳,深入内心的义压抑了切肤之情,由生而来的孤寂感,昭显着人性深度。韩非子早以“儒以文乱法,侠以武犯禁”点出侠之本质,而王度庐却塑造了一系列“侠不犯禁”的人物,不但未失偏颇,反倒更显义薄云天的气概,以道家的无为拓宽了武侠写作的局面,竟也暗合了李太白式的文人武侠梦。
席卷重来开天地所谓“江山待有人才出,各领风骚数百年”,武侠小说亦然。
江湖,每个人心中都有,而只有那些真正富有特色者才能经得起时间考验。与掀起旧派高潮的平江不肖生本就身怀武功不同,开新派的梁羽生乃典型文人,师承名家,正是因此,他笔下的江湖侠义与历史责任紧密相连,其虚构的名士型侠客亦背负强烈家国意识,武林故事正邪对立,所谓“亦史亦奇,以史传奇,以奇补史”。他的武功招式效仿白羽,注重技击实战,避免过于怪力乱神,加上其善于诗词歌赋,使其刀剑无情的江湖平添了一份静默的优美,浪漫怡人。而其着力构建丰富的人物形象,不惜将一个人从出生写到死亡,贯穿多部小说,一举改变了旧派注重情节而人物稍逊之风。“郎意难坚,侬情自热,红颜未老头先雪”,如此性情的女子,鲜明生动,行走在梁的江湖中,令人深刻脑海中。然而,梁的江湖太过正统,故事、人物都难免落入简单的二元对立体系。这到了金庸笔下,方才有所改善。
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虽然金庸被梁羽生称为洋学生,但是其心中江湖亦充满中华传统文化精髓,他的江湖进一步突出人的重要性,尤其到了中后期,此间侠客不光为国为民,对个人自由的追逐已经荡漾心中,这也是比起郭靖,令狐冲、杨过等人更为年轻人喜欢的原因。以儒墨始,渐入道佛的金庸,以亦正亦邪的江湖,撕裂了正统江湖的虚情假意,直面人性善恶相克相生的复杂性,不仅更具可读性,也更利于电影的改编再创造。而金庸这种对于侠义精神的理解,更多是以营造意境来描写武功招式阐释的。在他的江湖里,几乎所有侠客的武功修为都会经历王国维所谓的人生三境界,优美之外更让人看到了人生的境界。同梁羽生一样,他的武也是讲究局限的,不同的是,金庸更向前一步,使“武”性格化,何人用何武,是其江湖独特的重要元素。金庸江湖重“人”的特点,尤其体现在他对爱情的描写上,不仅能以郭靖黄蓉、杨过小龙女等正面角色的爱情感人,即使描写诸如黑风双煞、李莫愁等坏人的爱情亦能惊天地泣鬼神。这也为电影改编提供了多角度的空间。
适时,武侠小说因各种原因,在内地中断,却被台湾地区的小说家继承起来,尤其是北派五大家对他们产生了深远影响。虽然不似金梁开时代之新,但是郎红浣等人的创作实在早于二人。后有伴霞楼主(与“三剑客”合称“四霸天”)、卧龙生、诸葛青云、司马翎(三人合成“三剑客”)等也是风靡一时。原名牛鹤亭的卧龙生,博采北派五大家之长于一身,仙剑神魔、现实意味、帮会组织,侠骨柔情、奇诡布局无所不包,构造了一个混乱的江湖,又以门派之争、江湖一统、多角恋爱启迪了后来者。与其同尊诸葛孔明的诸葛青云,则更多的受还珠楼主影响,着力描写仙剑奇侠,加上其在国学功底上有一定造诣,他笔下的江湖儿女遂以才子佳人为主,自然少不了诗词歌赋,他更以《夺魂旗》一书无意间引出了鬼派武侠。稍后的司马翎深得还珠楼主之神,在玄幻江湖的基础上,与前辈诸家相比,尤其塑造了一个女性的武侠世界,他书中的女侠不仅有着旋转乾坤的作用,更能一举改变武林命运。
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江湖风流任我行“语不惊人,不如不说;人不快活,死了算了”,古龙一语道破其笔下江湖之特点——风流,古龙以酒醉的姿态,干净地颠覆了以往武侠小说的一贯风格,他的江湖褪去了历史的沉重感,全靠激情构建理想社会;他的人物,尽是风流倜傥的浪子豪侠,武艺卓绝、嗜酒如命、不拘小节、智慧超群,义字当头可抛一切;他的武功描写,更是突破传统限制,避实就虚,在于营造发招和落招之际的氛围,更以无招胜有招的境界,彰显他潇洒、风流、尚义的侠义精神。此外,悬念迭起亦是古龙武侠江湖的不二图腾,其不拘结构限制,效仿西欧文学写作技法,令笔下江湖尽是离奇故事,一派侠士名流不只要斗勇,更要斗智,悬疑一环扣一环,扑朔迷离,引人入胜。之后,效仿古龙者不胜枚举,唯有黄鹰一人,惟妙惟肖,几乎能以假乱真,自然笔端江湖,纸上侠客皆几近古龙,直至后来,因参与编剧[僵尸先生]大卖后,黄鹰遂将僵尸写入小说,以此从古龙影子中脱离出来。
温瑞安于武侠衰微之际出世,凭借旺盛的生命力锻造了属于自己的江湖,并以风格多变,令人一时难以一语形容其江湖,然而纵观之,人物的鲜明个性,故事的悬疑推理依旧光彩凸显,而且温瑞安本人精通武术,才思敏捷,对武功的描述极富浪漫色彩。同处新一代的黄易,江湖性情大变,不仅增加了前人涉猎不多的战争场面,更玩起了时空穿梭。
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舞文弄剑影无敌时至今日,从1928年第一代导演张石川拍摄的无声武侠[火烧红莲寺],到武侠也分分钟3D化的如今,武侠片都无疑是香港电影,乃至华语电影的重要坐标之一,而由武侠小说改编而来的电影,更是在武侠片领域独领风骚。究其原因,不难发现,武侠小说中挑战身体极限的武功招式,放诸电影皆可充满艺术美感,正所谓武之舞;而其侠义精神荫罩下的江湖,继承了许多传统文化,也让武侠片有了更多的挖掘空间;同时,诸如令狐冲、练霓裳这般英雄侠士,更以其鲜明个性在银幕上大放异彩,成一时偶像。从还珠楼主的神乎其神,白羽的社会反讽,王度庐的侠骨柔情,到梁羽生的“史”,金庸的“人”,古龙的“悬念”等,都为电影影像化提供了丰富的创作空间。
武侠电影的一时兴盛,催生了武侠小说的繁荣,反之,武侠小说又保证了武侠电影的源源不断,乃至后来变种的功夫动作片,更使华语电影享誉世界。在一代宗师梁羽生仙逝的当下,江湖一片静寂,久已未见少年侠客,仗剑匹马,独闯武林。又忆起[白发魔女传]开篇之词“风雷意气峥嵘,轻拂了寒霜妩媚生。叹佳人绝代,白头未老,百年一诺,不负心盟。短栽花,长诗佐酒,诗剑年年总忆卿。天山上,看龙蛇笔走,墨泼南溟”,多少往事梦想,都付一字一词,一剑一江湖。
格斗游戏追随着武侠的脚步,也曾占据我们的童年
他们笔下的英雄,弹指惊雷,搅动天下,至尊武林,不恋美色;他们笔下的江湖,儿女柔情、针砭世事,风云乱空,沧海桑田。一曲曲江湖童话激荡,稍纵间几世恩仇锵锵。
我就是那个爱折腾软件的策划君阿随,没事搞搞视频、听听Nirvana、读读陶渊明、看看戈达尔,生活就很美好。
3. 动漫中谁天生额头有朱砂痣?
结论:动漫中天生有朱砂痣的人是旗木卡卡西,天生有六指的人是李小狼。解释原因:旗木卡卡西是《火影忍者》中的角色,他最明显的特征就是额头上有一颗朱砂痣,在动漫中也代表着他的部落标志。而李小狼则是《银魂》中登场的角色,他的手上拥有六个手指,这样的特征也让他在动漫中显得更加特别和有个性。内容延伸:在动漫中,很多角色都拥有独特的外貌特征,这也是动漫制作的一种手法。有时,这些特征可以凸显角色的个性、背景或者实力等等。在观看动漫的过程中,如果能够挖掘和理解这些特征,就能更好地理解和欣赏动漫。
4. 你熟知的香港文化名人有哪些?
香港四大才子指的是香港四名出色文人,分别为金庸、倪匡、黄沾和蔡澜,四人各有所长,而且均为好友,也是腹中饱有文学之辈,因而合称香港四大才子。四人中,黄沾已因癌病于2004年逝世,当时是一件轰动香港的大事。四大才子是一个时代的象征,是香港文化的一个缩影,是一段富有传奇色彩的里程碑。在我们谈及香港文化的时候,希望我们的脑际随时可以想起:写流行曲的沾叔与写科幻的倪匡、写美食的蔡澜和写武侠的金庸,他们并称为“香港四大才子”。
金庸个人简介金庸(1924年农历2月初6 ——)。原名查良镛(zhā liáng yōng,英:Louis Cha),当代著名作家、'.新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家,《中华人民共和国香港特别行政区基本法》主要起草人之一、香港“大紫荆勋章” 获得者、华人作家首富。金庸是新派武侠小说最杰出的代表作家,被普遍誉为武侠小说史上前无古人后无来者的“绝代宗师”和“泰山北斗”,更有金迷们尊称其为“金大侠”或“查大侠”。生平履历金庸,1924年出生在浙江海宁,后移居香港。查家为当地名门望族,有“唐宋以来巨族,江南有数人家”之誉。历史上查家最鼎盛期为清康熙年间,以查慎行为首叔侄七人同任翰林,有“一门七进士,叔侄两翰林”之说。现代查氏家族还有两位知名人物,南开大学教授查良铮(穆旦)(四十年代九叶派代表诗人,翻译家),台湾学术界风云人物、司法部长查良钊。出自海宁的著名人物还有王国维和徐志摩。徐志摩是金庸的表兄。金庸祖父查沧珊是“丹阳教案”的当事人。 他的多篇小说被选入课本。1937年,金庸考入衢州一中,离开家乡海宁。1939年,15岁的金庸和同学一起编写了一本指导学生升初中的参考书《给投考初中者》,畅销内地。这是此类书籍在中国第一次出版,也是金庸出版的第一本书。1941年日军攻到浙江,金庸进入联合高中,那时他17岁,临毕业时因为写讽刺金庸(查良镛)黑板报《阿丽丝漫游记》被开除。(另一说是写情书。)1944年考入重庆国立政治大学外文系,因对国民党职业学生不满投诉被勒令退学,一度进入中央图书馆工作,后转入苏州东吴大学(今苏州大学)学习国际法。抗战胜利后回杭州进《东南日报》做记者,1948年在数千人参加的考试中脱颖而出,进入《大公报》,做编辑和收听英语国际电讯广播当翻译。不久《大公报》香港版复刊,金庸南下到香港。1950年,《大公报》所属《新晚报》创刊,金庸调任副刊编辑,主持《下午茶座》栏目,也做翻译、记者工作,与梁羽生(原名陈文统)一个办公桌,写过不少文艺小品和影评(笔名姚馥兰和林欢)。姚馥兰的意思是英文的Your friend.(你的朋友)。1955年开写《书剑恩仇录》,在《大公报》与梁羽生、陈凡(百剑堂主)开设《三剑楼随笔》,成为专栏作家。1957年进入长城电影公司,专职为编剧,写过《绝代佳人》、《兰花花》、《不要离开我》、《三恋》、《小鸽子姑娘》、《午夜琴声》等剧本,合导过《有女怀春》、《王老虎抢亲》(所用笔名为林欢)。建国不久,金庸为了实现外交家的理想来到北京,但由于种种原因而失望地回到香港,从而开始了武侠小说的创作。1959年离开长城电影公司,与中学同学沈宝新合资创办《明报》,任主编兼社长历35年,期间又创办《明报月刊》、《明报周刊》、新加坡《新明日报》及马来西亚《新明日报》等。金庸任董事长期间,《明报》成为香港最有影响的报纸之一,有人把它比喻成香港的《泰晤士报》。其对中国时局的预测和分析,是其它报纸不能比拟的。《明报月刊》则是华人世界最文人化的刊物,其对大中华关怀,深受全世界华人好评。从五十年代末——七十年代初,金庸共写武侠小说15部,1972年宣布封笔,开始修订工作。1981年后金庸数次回大陆,先后受到邓小平、江泽民等领导人的接见,1985年任香港基本法起草委员会委员,1986年被任命为基本法起草委员会“政治体制”小组港方负责人,1989年辞去基本法委员职务,卸任《明报》社长职务,1992年到英国牛津大学当访问学者,1994年辞去《明报》企业董事局主席职务。1999~2005年任浙江大学人文学院院长。金庸博学多才。就武侠小说方面,金庸阅历丰富,知识渊博,文思敏捷,眼光独到。他继承古典武侠小说之精华,开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河。凡历史均有篡改,在政治、古代哲学、宗教、文学、艺术、电影等都有研究,作品中琴棋书画、诗词典章、天文历算、阴阳五行、奇门遁甲、儒道佛学均有涉猎,金庸还是香港著名的政论家、企业家、报人,曾获香港“大紫荆勋衔” 、法国总统“荣誉军团骑士”勋章、英国牛津大学董事会成员及两所学院荣誉院士,多家大学名誉博士。金庸一支笔写武侠,一支笔纵论时局,享誉香江;少年游侠,中年游艺,老年游仙;为文可以风行一世,为商可以富比陶朱,为政可以参国论要:金庸一生的传奇,可谓多姿多彩之至。佛学对金庸的影响很大。在他的文学作品中处处可见金庸中庸平和的风格。电影情缘四人中年纪最长、生于一九二四年的金庸,在未写出第一部小说《书剑恩仇录》之前,曾任《新晚报》副刊编辑,以姚馥兰和林欢的笔名撰写影评。为此,他阅读了大量的电影戏剧书籍,观摩了很多中外电影。五十年代,金庸加入当时香港有名的长城电影公司,充作编剧,写下了《绝代佳人》(1953)、《不要离开我》(1955)、《三恋》(1955)、《小鸽子姑娘》(1957)、《兰花花》(1958)等多部剧本,并与胡小峰在1957年合导了越剧片《王老虎抢亲》。次年,他又同程步高联手,执导电影《有女怀春》。两部影片都取得了不错的票房成绩,赢得了观众口碑。其时的金庸,因为终朝浸润于电影环境,小说的创作中不免受电影技法的影响。他曾在《射雕英雄传.后记》提到:“写《射雕》时,我正在电影公司做编剧和导演……所以小说中有些情节的处理,不知不觉间是戏剧体的。”六十年代,金庸退身电影公司,集中精力办《明报》,人虽离开,其小说却仍成了电影界关注的重点对象。半个世纪以来,金庸小说以其精彩的故事,引人入胜的情节,花样迭出的功夫,侠气纵横的意境,博大精深的文化及韵味悠远的思想,备受人们青睐,几乎篇篇都被拍摄成了电影,而且通常非止一两次。金庸为电影提供的素材,着实功绩显赫。以拍摄粤语武侠片为主的峨嵋电影公司走在前列,1958年,导演胡鹏和李晨风先后执导了《射雕英雄传》和《碧血剑》,往下的几年,又有《书剑恩仇录》(1960)、《神雕侠侣》(1960)、《鸳鸯刀》(1961)、《倚天屠龙记》(1963)、《雪山飞狐》(1964)等片问世。这些影片皆是黑白片,武打上带着浓厚的戏曲舞台痕迹,虽然反响不俗,但过于重复的套路逐渐不能迎合市场的变化。到上世纪六十年代中期,香港著名的邵氏电影公司打出“彩色武侠新世纪”的口号,意图革新武侠片。为此,电影公司斥重金购置设备,扶持导演,拍摄了数以百计的武打功夫片。仅源于金庸小说的电影,就有几十部。值得一提的是导演张彻,一人执导了《射雕英雄传》(1977)、《射雕英雄传续集》(1978)、《飞狐外传》(1980)、《碧血剑》(1981)、《神雕侠侣》(1982)、《侠客行》(1982)等影片。除张彻外,邵氏的导演如鲍学礼、孙仲、楚原、华山等人都染指过金庸作品。邵氏出品的与金庸相关的影片,多能忠于原著的故事,结构分明,打斗上注重近身的肉博,予人以真切的惨烈和悲壮感。但在人物刻画和传达小说思想及意趣方面,则存在着缺失。进入九十年代,随着电影技术的进步,武打功夫的表现日新月异,在改编小说上,电影也变得天马行空,不受羁绊。像徐克的《笑傲江湖》系列,除第一部尚能保留原作的构架,其余两部《东方不败》(1991)和《东方不败之风云再起》(1992),都成了别样的故事。而元奎的《九一神雕侠侣》(1991),刘镇伟的《射雕英雄传之东成西就》(1993)和王家卫的《东邪西毒》(1994),只不过仅借了小说和小说人物之名,意图达到或演绎或调侃或抒怀的目的。金庸小说近半个世纪的改编之路,如同西方绘画由古典传统过渡到印象派为发端的现代主义,少了客观的写实,而多了主观的写意。倪匡个人简介倪匡,著名小说家。原名倪亦明,后改名倪聪。原籍浙江镇海,1935年出生于上海,1957年到香港。作过工人、校对、编辑,自学成才,成为专业作家。他写作面十分广阔,众体皆备,小说则包括侦探、科幻、神怪、武侠、言情各种。写作速度也十分惊人,每小时可写八千字,曾同时为12家报纸写连载。武侠小说以《六指琴魔》为代表, 想象奇特;也曾在金庸出国期间代金庸写《天龙八部》连载(这一部分后来金庸改写时删去了)。倪匡先生的作品范围极广,包括武侠、科幻、奇情、侦探、神怪、推理、文艺等各类型的小说及杂文、散文评论、剧本等。金庸评价倪匡先生为:无穷的宇宙,无尽的时空,无限的可能,与无常的人生之间的永恒矛盾,从这颗脑袋中编织出来……他是华人科幻小说界里的最具影响力的作家,他的作品的结局往往出人意表,有很多名作品,其中尤以卫斯理系列 、原振侠系列、浪子高达系列、亚洲之鹰罗开系列、女黑侠木兰花系列、年轻人与公主系列、侠盗影子系列等倪匡先后使用过的笔名计有:倪匡(武侠与科幻)、卫斯理(科幻)、沙翁(杂倪匡(卫斯里)文)、洪新(高达、高飞传奇)、魏力(木兰花传奇)、岳川(武侠)、衣其(政论)、九缸居士(杂文)、危龙等等。电影成就倪匡小金庸11岁,一九五八年开始武侠创作,其后多有作品在《明报》刊载。倪匡创作的小说,以武侠和科幻为主,他的文章构思精巧,情节紧凑,悬念迭起,极能吸引观众眼球,不少都改编成了电影。早在1961年,倪匡小说改编的《仙笛神魔》就由当时的玉联影业公司的杨工良搬上了银幕。随后,仙鹤港联影业公司又推出了《六指琴魔》(1965)、《玉女英魂》(1965)、《女黑侠木兰花血战黑龙党》(1966)、《女黑侠威震地狱门》(1967)。随着时间推移,倪匡又有其它小说被改编成电影,如《原振侠与卫斯理》(1986)、《卫斯理传奇》(1987)、《卫斯理之霸王卸甲》(1991)、《卫斯理之老猫》(1992)、《六指琴魔》(1993)、《卫斯理蓝血人》(2002)等,都取自他的小说。倪匡铺叙的故事,以豪情和奇幻见胜,正符合武侠科幻电影的表现,因此很有市场并广受欢迎。其中《原振侠与卫斯理》和《卫斯理传奇》还取得票房逾千万的好成绩。倪匡生平有两件事引以为傲:屡替张彻写剧本;曾代金庸写小说。他行动迅捷,三天即可出炉一个剧本。六十年代后期,倪匡投身邵氏,主事编剧,为邵氏撰写了二百多个剧本,其中多为张彻而作。一九六七年,他以一部借鉴金庸笔下杨过形象的《独臂刀》,一举将几度失败的张彻推向“百万导演”的宝座。至上世纪八十年代前期,倪匡为张彻编写了《铁手无情》(1969)、《十三太保》(1970)、《双侠》(1971)、《四骑士》(1972)、《刺马》(1973)、《方世玉与洪熙官》(1974)、《少林五祖》(1974)、《荡寇志》(1975)、《洪拳小子》(1975)、《马哥波罗》(1975)、《杂技亡命队》(1979)、《卖命小子》(1979)、《第三类打斗》(1980)、《叉手》(1981)、《五循忍术》(1982)等作品,如武术指导刘家良一样,为张彻的功夫电影献上了一份力量。黄沾个人简介黄沾,原名黄湛森,1941年出生于广州,有八兄弟姊妹,他排行第六。1949年他随黄沾(黄湛森)父母移民香港;早年入读喇沙书院,后升读港大,1963年毕业于港大中文系。毕业后曾执鞭,后转到电视台工作,1965年投身广告创作及填词。上世纪70年代末,一首首脍炙人口的电视剧主题曲让他的名字家喻户晓。《家变》、《狂潮》《强人》《大亨》《抉择》《风云》《射雕英雄传》《上海滩》等等这些电视剧的主题曲都是黄沾的佳作。那个时期,可以不夸张地说,香港的每个角落、每个人唱的都是他填词的歌。从此他走上了自己填词生涯的高峰,渐渐开始为电影作词作曲,伴随着香港电影《英雄本色》《倩女幽魂》《青蛇》《黄飞鸿》等陆续走红,黄沾的词曲也传遍了华语地区。黄沾的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现,词坛小生林夕在点评黄沾时说:“以文言笔法写词有如行钢线,一不小心便会一面倒。只有学贯五经才能欣赏。”至今,他仍然是香港歌坛公认的“词坛教父”。2004年11月24日,于香港逝世。电影音乐“轻轻笑声,在为我送温暖;你为我注入快乐强电。”这是《英难本色》的主题曲的歌词,出自黄的手笔。黄出生于一九四一年,作为香港通俗歌曲的领军人物,一生共谱写了二千多首歌曲。他凭一己之力,带动香港流行音乐的发展,铸就了骄人的辉煌。黄第一次演电影,是在由当时邵氏红星林凤担纲的《玻璃鞋》(1959)中。他一生参与电影多部,大都是配角,只在《先生贵姓》(1984)、《不文小丈夫》(1990)、《私钟真面目》(1992)、《何日金再来》(1992)等少数影片中担当主角。黄很少参与编剧,执导的影片也有限,他对电影的贡献,主要还是在音乐方面。从1968年在《神勇坦克队》和《毋忘我》小试身手后,四十多年以来,他为电影配曲写词达百多首,遗留下《倩女幽魂》、《男儿当自强》等多首脍炙人口的传世佳作。因其在音乐上的成就,黄屡得电影节嘉赏。黄的曲风古典奔放,饱有意趣,能与电影格调配合得相得益彰。而他的歌词,或通俗明朗,或催人上进,如为《警察故事》写的主题曲:凭傲气自我写/我一生的诗/情共爱泪与痴/真诚是意义/生命豁出去/流下了惊人快事/英雄有骨气/雄视世界醒狮/冲前去/全部得失只要寸心知/跨步上/云上我要飞,不但契合影片的主旨,也体现了当时香港电影和业界人士的振奋局面。至于缠绵迭宕的词章,则如:人生如此/浮生如斯/缘生缘死/谁知,谁知?/情终,情始/情真,情痴,/何许?何处?/情之至。黄的词曲,多为武侠奇幻电影所作,他巧妙运用传统的琴筝笛箫等乐器,谱就浓郁的中国意味,很好地传达出武侠片的精髓。像在《笑傲江湖》中,他传神地将武林的风生水起、江湖的刀光剑影及侠客的自由境界溶于一曲《沧海一声笑》里。在电影音乐方面,黄与徐克合作最多。徐克的早期电影《蝶变》(1979)、《新蜀山剑侠》(1983)、《刀马旦》(1986)到《黄飞鸿》系列、《青蛇》(1994)、《梁祝》(1995)乃至监制的《倩女幽魂》系列,均少不了黄的身影,其旋律把徐克的奇诡风骨和飘逸风神挥洒得情致飞扬。蔡澜个人简介蔡澜(1941年8月18日-),广东潮州人,新加坡出生,留学日本,在香港发展事业,电影制片人、电影监制、美食家、专栏作家、电视节目主持人、商人。少年时代受父亲的影响,阅读了不少现代作家的作品。早年在新加坡《南洋商报》写影评。十六、七岁时离开新加坡到外国,后到日本留日学习电影制作。蔡澜蔡澜的父亲蔡文玄早年从潮州潮安县照门蔡村移居至南洋,是一位诗人,后来在邵氏片场的一个分行做干事,母亲洪芳娉则是小学校长。蔡澜在家中排行第三。蔡澜先后在东京、纽约、巴黎、汉城、台北、巴塞罗那和曼谷等地居住过,通晓多国语言。曾向冯康候先生学习书法、篆刻。1963年蔡澜到香港后,长期任职邵氏、嘉禾等东南亚最大制片厂的电影监制。监制之电影有:快餐车、龙兄虎弟、福星高照、城市猎人、霹雳火、一个好人、重案组等成龙主演的巨片。1989年黄沾、蔡澜、倪匡曾合作主持的电视节目《今夜不设防》创造了香港同时段电视节目的收视纪录。蔡澜写作多年,已出版之书籍超过 60本,广东旅游出版社首批出版的《蔡澜游记散文精品集》有《蔡澜的缘》、《附庸风雅》、《忙里偷闲》、《蔡澜游日本》、《一点相思》、《狂又何妨》、《海隅散记》、《二乐也》、《放浪形骸》、《乐得未能食素》、《给成年人的信》、《给年轻人的信》12种。1992年蔡澜开始进军商界。创办监制之产品有暴暴茶、暴暴饭焦等暴暴系列产品,蔡澜酱料有咸鱼酱料、菜甫瑶柱酱、榄角瑶柱酱、劲辣酱等等。其它引荐入口的产品有澳洲有汽红酒、路士露健康食品等等。1997年~1999年蔡澜主持之电视节目有《蔡澜人生真好玩》及《蔡澜叹世界》。2008年蔡澜主持TVB电视节目《蔡澜叹名菜》。2009年,年近7旬的才子蔡澜重出江湖,牵手深圳卫视,打造美食王牌节目《蔡澜食尚》电影监制有美食家称誉的蔡澜,与黄同庚。蔡澜年少时便撰写影评,十八岁留学日本,得邵逸夫赏识,作了邵氏驻日的分区经理,负责购买日本卖座片送往东南亚发行,并主管香港外景工作和监制一些低成本影片。张彻赴日拍摄《金燕子》,即由蔡澜接待。一九六三年,蔡澜返回香港,任邵氏公司的制片经理,往返于台湾和东亚各地。邵氏期间,他不仅参与了多部电影的制作,还曾编剧了《香港奇案》(1976)和《油鬼子》(1976)等片。一九八二年,他转入嘉禾电影公司,出任副总裁一职,监制电影多部。蔡澜先后在东京、纽约、巴黎、汉城、台北、巴塞罗拿和曼谷等地居住过,通晓多国语言,常年游荡国外的经验和信息,为嘉禾跨埠电影制作提供了很大的便利。成龙在海外拍的戏,多由蔡澜监制。如在西班牙取景的《快餐车》(1984)、西班牙和南斯拉夫取景的《龙兄虎弟》(1986)、日本取景的《霹雳火》(1995)、澳大利亚取景的《一个好人》(1997)等,都是其名下作品。蔡澜兴趣广泛,口味多变,他还曾自组“大路”电影公司,拍摄了《孔雀王子》(1989)、《力王》(1991)等电影。5. 诸子百家是怎样来传播运营自己的流派学说的?
巜记义》之二:秦庄子死,孟武伯问于孔子曰(古者同寮有服乎?)答日"然!同寮有相友之义(一个窝棚内躱雨風冷相依偎服之义。)贵贱殊等,不为同官(服畏!《篳露褴缕》雨露風霜,阅历官比百姓还多暑热風寒趋焱赴势之良感!)闻诸老聃(自自冉冉多耳:)昔者虢叔,闳夭,太颠,散宜生,南宫栝五臣同寮,比徳以赞文武(比赛文章之优劣,第一服斯文人?)及虢叔(皮服多多文象虎能文能武!)死(于平王东之期)四人者为服(周幽王丧十二年而周亡服商巜尚书、畢命》其阅历是不是平王东迁時历法?)朋友之服(丧期多少?巜礼》日"父母丧之三年二十五月也!孝子之思孝父母也终身!",若周幽王崩,好大一窝子人为之服丧,三宫六苑七十二嫔妑,宾客朋友,同朝之臣及海内外诸候,天下被他统治的庶民百姓其实并无一面之交也要为他服,何理也?期丧多少止?巜礼记》之义以風俗格"百信之对王丧,塟了則止。然則祭祀思悼其徳功言权威惧刞终身不衰。若周幽王死至于今27.67年孒无時无刻都有人谈起他,以思终身,故知记在前,义在后所以书名为巜记义》)古之迏礼者行之也。"
然则此段巜记义》书于何時?巜左传》载昭公六年,郑子产鋳《刑鼎》铁证如山,七年楚脩巜章华之台》百姓为之死又谁为之服丧?道如事问,理如是问,礼如情问!天下之此致!敬礼!見字如见面,不署姓大家知道是他,即是自信文化即信仰载;"孟僖病,不能相讲学之,苟能礼者从(学而時习之)及其将死也,召其大夫日"礼!人之幹也(有理直壮氣敢干有礼树幹求根本"非礼勿言,非礼不看,非礼不敢干")无礼!无以立(杆見影,不敢一针見血)。吾闻将有达者曰孔丘圣人之后也而灭于宋(子思之初为鲁相,後为卫相而巜孔子家语》书七十二贤传之一有":宋人原宪字子思。"不忘宋为拫本礼斡)其祖弗父何,(?暂其不知何?以后再察经传)以有宋而授厉公(前是宋殇公其司馬是孔父嘉字何)。及正考父佐戴,武宣,三命兹益共(多长时候?将后说前将前说后,〉故其巜鼎鉻》云(疑擬宋賂鲁毁之《郜大鼎》之云龙文):"一命而偻,再命而伛,三命而俯。循墙而走(我不敢见人而巳見我乎?何觧?以我为标准我没看见东西南北:假若有見我了,我没看他一眼,不敢说你与他见我了)亦莫余敢侮!(小心警慎不善于得罪於人)饘于是{谈)鬻于是(弱谈革鼑事革命事鼎)以糊余口(子鱼世不贪口咬饵鲁公渔婆把鱼莫奈何!)其共也如是。"臧孙纥有言日"圣人有明徳者(远而不阔近而不迫!为徳文明)若不当世,其后必有达人(读巜左传》桓公二年鲁受宋賂,臧哀伯谏"鲁公然受賂,以昭令德"后世儿孙却想贪贓枉法!)今其将在孔丘乎(看季桓子以千钟粟饩之他敢不敢独吞)我若获没!(死了才算安逸!)必嘱说与与何忌于夫子(不要看孔子才十六,年青人一点不懂世事)使师事之而学礼焉,以定其位,(好好学习天天向上)"。故孟懿子,与南宫敬叔师事仲尼!仲尼日"能补过者君子也,巜诗》日:君子是则是效!孟僖子可则,可效之矣!"巜经》冬,十有一月癸未季孙宿卒"巜传》"十一月季武子卒,乃孟僖子者,《记义》书"孟武伯"一一一人肆称把王头都弄痛了文言文头不治足下故凉脚板心病理书是这样讲的。
6. 慕容博和玄苦在品评天下武学时?
直接切入正题。
六脉神剑为武学巅峰之作,向与少林易筋经并列,是大理段氏的最顶级武功要诀,虽然深藏于大理天龙寺中,但是当年在武林中肯定大放异彩过,慕容氏家学渊源,少林寺武学圣地,应该对六脉神剑多有记载,所以虽然段氏俗家弟子虽然不知道六脉神剑的存在,却被慕容博与玄苦推崇,也就不足为奇,
很多人受原著的影响,以为六脉神剑即是一阳指的高阶阶段,或者受电视剧的影响,觉得六脉神剑无形剑气剑气纵横,当者披靡,世间再无其他功夫能与之匹敌。小僧不才,这两种认知都有不足。
首先来看一下一阳指与六脉神剑的传承,一阳指最早见于金庸小说《射雕英雄传》,是全真派祖师王重阳的得意功夫,是一种独门的点穴功夫,可破西毒欧阳锋的蛤蟆功,后传与南帝段智兴,也即是后来的一灯大师(后来在修订时考虑到两人功夫的合理性,将两人的绝持互换)。由于射雕一书成书较早,后来的神雕也好,倚天也罢,金派武侠愈发炫丽多姿,一阳指也就多了更多的色彩,例如神雕末期与十层金轮遥相攻击,已经不止是点穴手法了,而是能凭空而击的无形指力,到后来《天龙八部》成书,中间的功夫更让人瞠目,单凭一阳指已经不足以凸显段氏当时的武功,所以又增加了一个更加厉害的六脉神剑,这下就明了了,在《天龙八部》中,一阳指是六脉神剑的入门功夫。
那么六脉神剑就是因为无形剑气才厉害吗?非也。
金庸武侠中厉害武功所在多有,不唯剑气能够无形,像黄药师的劈空掌、乔帮主的降龙十八掌掌力,都是能够凌空而击,在少林寺大战时,帮主的凌空掌力竟能将慕容复的判官笔震弯,可见未必就弱于六脉神剑的无形剑气。
那么六脉神剑到底厉害在哪里呢?
内力+无形剑气
练成六脉神剑有一个必要的前提条件,即需要震古烁今的内力,想天龙寺中,段氏五本在武林中都是响当当的人物,功力未必弱于段延庆,还有一个更加厉害的枯荣大师,尚且只能一人分练一脉。试想练成六脉神剑的人,内力必定深厚无比,一个五倍甚至六倍于段延庆的高手,谁人能当一击?
再一个,不要忽略了六脉神剑还是一门剑法,只是这剑法以臂使指,双手互用,再加上剑气及远,等于一个武学高手拿了一个激光枪,对手稍有不慎就会落败。
这样一个内力震古烁今,无穷无尽的高手,再加上如热兵器时代激光枪一类的剑法,你说厉害不厉害?
7. 香港四大才子黄霑倪匡蔡澜金庸真实水平如何?
我是90后,从小是看着金庸先生小说改编的《神雕侠侣》、《书剑恩仇录》等电视剧长大的,金庸先生作为很多70后、80后、甚至是90们的精神偶像,实力自不必说。”
上个世纪七八十年代的香港,“写武侠的金庸、写流行乐的黄霑、写科幻的倪匡和写美食的蔡澜”,并称“香港四大才子”。
金庸先生:侠之大者,为国为民金庸先生写了十四部武侠小说,部部经典,先生博古通今,历史、政治等知识信手拈来,但依然觉得自己学问不够,在获得剑桥大学授予的荣誉博士学位后,金庸先生坚持选择作为普通学生申请就读剑桥大学的博士学位,那时的他已经是81岁高龄。
在剑桥读书时,金庸同普通学生一样。背着双肩包,里面放满了课本。有一段时间金庸还会骑着车上课,但因为太太担心会发生危险而就此作罢。
在剑桥上学,金庸又变成了那个别人不太关注的查先生。不再有知名作家光环、不再是浙江大学文学院院长,他做的一切都“不为学位,只为学问”。
有学生想找金庸拍照,签名。金庸说:“我现在是学生,不是作家。等我不是学生的时候,我再和你坐下来一起吃饭、喝茶。”
在金庸眼里,在任何时候学习都不算晚。永远保持谦卑的态度去探索人生中的未知,自尊而不自负,骄傲而不自满,这也是我们每个人的人生中必须修炼的一部武功秘籍。
有人曾经问金庸:“人生应如何度过?”老先生答:“大闹一场,悄然离去。”人生在世,去若朝露。一个人的一生,为何不可以是一部武侠小说,前半生纵情恣意、洒脱妄为,后半生心怀敬畏,有不断向学之心。就如查大侠的人生,可敬,可叹!
黄霑:“世间始终你好。”伟大的音乐,一定是容易的!因为这样才心口相通,世代相传,人人传诵,歌唱不绝,才会永垂不杇。
———黄霑
年少时即博览群书,底蕴深厚,大学时又深造中文,语言造诣极高的他又尝试写词。从《上海滩》“浪奔浪流,万里滔滔江水永不休”的汪洋恣肆,到《倩女幽魂》“人生路,美梦似路长;路里风霜,风霜扑面干”的悠远飘逸;
从《当年情》“心里边从前梦一点未改变;今日我与你又试肩并肩”的与子同袍,到《男儿当自强》“傲气傲笑万重浪,热血热胜红日光”的铁骨铮铮。
黄霑一生写歌2000多首,词曲俱佳,经典无数,拿遍各类大奖,故,以“凡有华人处,即能歌霑词”亦不为过。后人这样评价他“嬉笑怒骂随烟去,诗赋歌词纵人间”。
除去作曲填词,还演过无数闲角,黑白两道、色狼、嫖客、瞎子、疯子尝遍,在众生相里体会百味人生,为此,不惜自毁形象。
黄霑在《唐伯虎点秋香》中扮演华太师
你说他琴心剑胆,又乖张无常;你说他悲天悯人,又嫉恶如仇;你说他儿女情长,又放荡不羁。
才气、酒气、义气、侠气、正气、骨气,最后成其江湖气。
蔡澜:搏命爱生活。才不枉费此生。金庸曾用12个字评价蔡澜:知识渊博,多才多艺,潇洒自若。
美食家、作家、主持人……蔡澜的头衔有很多,但他最喜欢的是“一个活得有趣的人”。
蔡澜30多年的时间,写了200多本书,如此多产,却不敷衍,一篇800字的文章自己也要反反复复修改四五次。
坚持每天6点起床,晚上10点睡下,自觉时间不够用。为了能够高质量地输出,所以不断去别的地方旅行、阅读,让自己不断吸收。
蔡澜曾说:人要任性,但是也要能掌控自己的人生,既可以大胆去做,又可以从心所欲不逾矩,一定要有自己把日子过好的能力,在最想做事情的时候,做自己最想做的事。
“我一段时间一定要做好几件事,从来没有只做过一件事。我做电影的时候开始学书法。这是我母亲教的,人要多一点求生本领,一件事你做到不想做了,就可以做别的。求生本领越高,你的自信心越强。因为人总是怕又老、又穷、又病,但是你有很多求生本领的话你不怕的。”
正因为他如此热爱生活,所以才要搏命地拥有把日子过好的能力。
喜欢美食,不仅把它写成文章,还在香港最繁华的地带开设了自己的“蔡澜美食坊”,只有经过蔡澜本人精挑细选的茶餐厅才有资格入驻。
喜欢旅行,组建一个“蔡澜旅行团”,带着金庸等一众好友,漫游全球,担任每次旅行的导游、餐厅指引和全程安排。
蔡澜并不赞同享乐主义,而是认为先勤快,先赚钱,然后再讲快乐。
他对年轻人的建议是:第一,要比别人做得好,就要比别人少睡一点,看书学习,年轻人不要睡太多,老了自有棺材给你睡;第二,要有个方向,让自己活得好一些;第三,你们生活在一个幸福的年代,任何人都可以出人头地。
做一个有人味的人,活过,搏命爱生活。才不枉费此生。
倪匡:小说,不论是短,是方是圆,是硬是软,是黑是白,最重要的,是叫人看得下去,觉得好看。倪匡曾说:“我是个极端情绪化、常常糊里糊涂的人。我不喜欢受约束,不爱争胜负,不喜欢正经八百,也绝不会道貌岸然。”倪匡喜欢结交朋友,他和古龙、金庸、蔡澜之间的趣事,说之不尽。
金庸说他:“无穷的宇宙,无尽的时空,无限的可能,与无常的人生之间的永恒矛盾, 从这颗脑袋中编织出来。”
在写作上,他的勤奋无人能及。他自称 “自有人类以来,汉字写得最多的人”:有几年时间,他一天写2万字,同时为12家报纸写长篇连载,从不拖稿。
一本10万字的小说,10天杀青。他说这叫“专业操守”。一夜花天酒地,翌日醒来,头痛欲裂也要撑着写。
编剧陈文贵曾回忆:“当年我进邵氏当编剧,有职员告诉我,倪匡每天上班,打开抽屉甲写甲剧本,一小时后打开抽屉乙写乙剧本,据说那桌子有八个抽屉”。
早年辍学北上的他,只有初中学历。后来他参加台北的文学座谈会,与好友三毛相邻而坐,与会者都是镶金边的硕博。
临到倪匡自我介绍说只有初中学历时,台下一片哗然。三毛理直气壮地接话“我小学毕业”,两位好友相视莞尔。
但倪匡却把这种“天赋”,归结为愚笨造成的无可奈何 :“我也没有其他的本事,其他的工作能力都没有,熟悉我的人都知道我很笨的一个人,什么都不会。
结语:人生就是大闹一场,然后悄然离去。金庸说蔡澜:论风流多艺我不如蔡澜,他是一个真正潇洒的人。
蔡澜说金庸:他是我最佩服的人,因为那时候看他的小说,看得入迷了。
蔡澜说黄霑:黄霑在音乐上的才华是不可否认的,对音乐的认识也非常有趣。
蔡澜说倪匡:倪匡不是人,是外星人。
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1. 心宅猎人六指是谁,有哪些经典的八九十年代的电影推荐?
1996年上映的香港电影《甜蜜蜜》必须上榜。
电影由当时已经拿过柏林国际电影节影后的张曼玉,和处于颜值巅峰的黎明主演。
该片获得第16届香港电影金像奖九项大奖,台湾电影金马奖最佳剧情片。1997年还被美国《时代周刊》评为年度全球十大佳片第二位。
看过电影的人都知道,影片表面上讲述了从内地去香港打拼的两个人的爱情故事,但其实影片的高度远远不止于此。
张曼玉饰演李翘和黎明饰演的黎小军,相互取暖,暗自倾心,影片取名“甜蜜蜜”,有些讽刺,两人的爱情败给了现实,片名只是一种美好的幻想,又或者是剥离爱情后的另一种甜蜜收获,比如地位,金钱。
这部影片揭露了90年代香港社会的现实,特别是内地人前往香港淘金的残酷。
片中有为梦想打拼的激情,有迫于现实不得不放下的尊严,有败给命运的不甘选择,更有写满遗憾却真实的人生。
这部影片里,所有的人物形象都特别饱满,有血有肉。不得不说张曼玉这位影后的演技,出神入化。
有一段先笑后哭的戏码,堪称经典,用演技炸裂来形容也不为过。
豹哥(曾志伟饰演)去世,李翘去认尸。
曾经因为李翘的一句“我什么都不怕,只怕老鼠”,就在背上纹了一只米老鼠逗她开心的人,如今就冷冰冰地躺在这。
李翘有些犹豫,于是让警察把尸体翻过来,露出了那“米老鼠”纹身。
李翘先是笑,然后看了看旁边的人,像是在解释自己为什么会笑。
这时,悲从中来,李翘忍不住哭了。
随后,镜头拉近,李翘开始情绪激动、痛哭。
最后,面部特写,李翘边哭边喊着“豹哥”,彻底崩溃。
张曼玉从笑到哭转瞬即逝的心理变化,是她在这部电影里最精彩的演绎。
现实中的人生何尝不是这样“笑中带泪”呢?你拼尽全力去得到某些东西,必然也会失去某些东西。比如事业有成却失去了挚爱;赚得金钱满钵,却失去了健康。
生活就是这么戏剧性,这才是真正的人生。
这部九十年代的香港电影真的很经典,值得一看。
我是“捡来的八哥说影视”,期待你评论点赞,更希望你能持续关注我,谢谢!
2. 你还喜欢哪些武侠小说家?
不请自来,以下回答来自我的一篇旧文,聊一聊心中的武侠:
《一代宗师》剧照
武侠世界从来不乏后来者,从平江不肖生到金庸梁羽生,国人的成人童话著述者众,每每不同。
烽烟乍起始江湖那是上世纪初的光景:书外世界,炮火纷飞,热兵器摧枯拉朽得没有一丝想象力,再不见热血男儿真性情;书内,刀光剑影,冷兵器纵横无敌,愈是神奇,血肉横飞方显生命激情。前有“南向北赵”合力领风骚,开武侠小说一代潮流,后随“北派五大家”横空出世,引江湖烽烟鹊起。而1928年,上海明星公司出品[火烧红莲寺],票房热卖,因其原著是为“南向”向恺然,即平江不肖生的《江湖奇侠传》,更加刺激了武侠小说的发展,一时间竞也可与新鸳鸯蝴蝶派之言情小说抗衡。
平江不肖生笔下既有浪漫的《江湖奇侠传》,蜻蜓点水地开启神魔乱舞的江湖,又有较写实的《近代侠义英雄传》,通过真实人物大刀王五与一代宗师霍元甲的传奇,将内功与外功等诸般技击实战付诸文字,形成了为国为民、出乎天地正气的侠义江湖。
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“北派五大家”中,还珠楼主继往开来,以平江不肖生的“神魔乱舞”为蓝本,凭其天马行空的想象力,塑造了一个奇诡多彩、气度恢宏、仙魔共处又不失诗情画意的超现实武林,前人评其笔下江湖“海可煮之沸,地可掀之翻……天外还有天,陆底还有地……灵魂可以离体,身外可以化身,借尸可以复活……行路可缩万里成尺寸,谈笑可由地室送天庭……炼成各种凶杀利器,相生相克,以攻以守,藏可纳之于怀,发而威力大到不可思议……”(徐国桢《还珠楼主论》)。与其相比起来,同为“北派五大家”的白羽因受新文化影响,他的创作,“武”更为侧重技击实战,不仅收纳了存在于现实的武功招数,更凭想象开创了许多未有招式,而在武功招式的描述上,又极富诗意。更重要是,他选择以现实生活为背景创作,江湖不再是架空的理想化存在,而是有如常态社会般辛酸苦辣万生像,独具社会反讽效果。
李安一部[卧虎藏龙]的成功,无形中使得销声匿迹许久的“北派五大家”之一的王度庐重归视野。他笔下的江湖尤以悲情著称,侠骨柔情胜过争名斗艳,深入内心的义压抑了切肤之情,由生而来的孤寂感,昭显着人性深度。韩非子早以“儒以文乱法,侠以武犯禁”点出侠之本质,而王度庐却塑造了一系列“侠不犯禁”的人物,不但未失偏颇,反倒更显义薄云天的气概,以道家的无为拓宽了武侠写作的局面,竟也暗合了李太白式的文人武侠梦。
席卷重来开天地所谓“江山待有人才出,各领风骚数百年”,武侠小说亦然。
江湖,每个人心中都有,而只有那些真正富有特色者才能经得起时间考验。与掀起旧派高潮的平江不肖生本就身怀武功不同,开新派的梁羽生乃典型文人,师承名家,正是因此,他笔下的江湖侠义与历史责任紧密相连,其虚构的名士型侠客亦背负强烈家国意识,武林故事正邪对立,所谓“亦史亦奇,以史传奇,以奇补史”。他的武功招式效仿白羽,注重技击实战,避免过于怪力乱神,加上其善于诗词歌赋,使其刀剑无情的江湖平添了一份静默的优美,浪漫怡人。而其着力构建丰富的人物形象,不惜将一个人从出生写到死亡,贯穿多部小说,一举改变了旧派注重情节而人物稍逊之风。“郎意难坚,侬情自热,红颜未老头先雪”,如此性情的女子,鲜明生动,行走在梁的江湖中,令人深刻脑海中。然而,梁的江湖太过正统,故事、人物都难免落入简单的二元对立体系。这到了金庸笔下,方才有所改善。
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虽然金庸被梁羽生称为洋学生,但是其心中江湖亦充满中华传统文化精髓,他的江湖进一步突出人的重要性,尤其到了中后期,此间侠客不光为国为民,对个人自由的追逐已经荡漾心中,这也是比起郭靖,令狐冲、杨过等人更为年轻人喜欢的原因。以儒墨始,渐入道佛的金庸,以亦正亦邪的江湖,撕裂了正统江湖的虚情假意,直面人性善恶相克相生的复杂性,不仅更具可读性,也更利于电影的改编再创造。而金庸这种对于侠义精神的理解,更多是以营造意境来描写武功招式阐释的。在他的江湖里,几乎所有侠客的武功修为都会经历王国维所谓的人生三境界,优美之外更让人看到了人生的境界。同梁羽生一样,他的武也是讲究局限的,不同的是,金庸更向前一步,使“武”性格化,何人用何武,是其江湖独特的重要元素。金庸江湖重“人”的特点,尤其体现在他对爱情的描写上,不仅能以郭靖黄蓉、杨过小龙女等正面角色的爱情感人,即使描写诸如黑风双煞、李莫愁等坏人的爱情亦能惊天地泣鬼神。这也为电影改编提供了多角度的空间。
适时,武侠小说因各种原因,在内地中断,却被台湾地区的小说家继承起来,尤其是北派五大家对他们产生了深远影响。虽然不似金梁开时代之新,但是郎红浣等人的创作实在早于二人。后有伴霞楼主(与“三剑客”合称“四霸天”)、卧龙生、诸葛青云、司马翎(三人合成“三剑客”)等也是风靡一时。原名牛鹤亭的卧龙生,博采北派五大家之长于一身,仙剑神魔、现实意味、帮会组织,侠骨柔情、奇诡布局无所不包,构造了一个混乱的江湖,又以门派之争、江湖一统、多角恋爱启迪了后来者。与其同尊诸葛孔明的诸葛青云,则更多的受还珠楼主影响,着力描写仙剑奇侠,加上其在国学功底上有一定造诣,他笔下的江湖儿女遂以才子佳人为主,自然少不了诗词歌赋,他更以《夺魂旗》一书无意间引出了鬼派武侠。稍后的司马翎深得还珠楼主之神,在玄幻江湖的基础上,与前辈诸家相比,尤其塑造了一个女性的武侠世界,他书中的女侠不仅有着旋转乾坤的作用,更能一举改变武林命运。
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江湖风流任我行“语不惊人,不如不说;人不快活,死了算了”,古龙一语道破其笔下江湖之特点——风流,古龙以酒醉的姿态,干净地颠覆了以往武侠小说的一贯风格,他的江湖褪去了历史的沉重感,全靠激情构建理想社会;他的人物,尽是风流倜傥的浪子豪侠,武艺卓绝、嗜酒如命、不拘小节、智慧超群,义字当头可抛一切;他的武功描写,更是突破传统限制,避实就虚,在于营造发招和落招之际的氛围,更以无招胜有招的境界,彰显他潇洒、风流、尚义的侠义精神。此外,悬念迭起亦是古龙武侠江湖的不二图腾,其不拘结构限制,效仿西欧文学写作技法,令笔下江湖尽是离奇故事,一派侠士名流不只要斗勇,更要斗智,悬疑一环扣一环,扑朔迷离,引人入胜。之后,效仿古龙者不胜枚举,唯有黄鹰一人,惟妙惟肖,几乎能以假乱真,自然笔端江湖,纸上侠客皆几近古龙,直至后来,因参与编剧[僵尸先生]大卖后,黄鹰遂将僵尸写入小说,以此从古龙影子中脱离出来。
温瑞安于武侠衰微之际出世,凭借旺盛的生命力锻造了属于自己的江湖,并以风格多变,令人一时难以一语形容其江湖,然而纵观之,人物的鲜明个性,故事的悬疑推理依旧光彩凸显,而且温瑞安本人精通武术,才思敏捷,对武功的描述极富浪漫色彩。同处新一代的黄易,江湖性情大变,不仅增加了前人涉猎不多的战争场面,更玩起了时空穿梭。
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舞文弄剑影无敌时至今日,从1928年第一代导演张石川拍摄的无声武侠[火烧红莲寺],到武侠也分分钟3D化的如今,武侠片都无疑是香港电影,乃至华语电影的重要坐标之一,而由武侠小说改编而来的电影,更是在武侠片领域独领风骚。究其原因,不难发现,武侠小说中挑战身体极限的武功招式,放诸电影皆可充满艺术美感,正所谓武之舞;而其侠义精神荫罩下的江湖,继承了许多传统文化,也让武侠片有了更多的挖掘空间;同时,诸如令狐冲、练霓裳这般英雄侠士,更以其鲜明个性在银幕上大放异彩,成一时偶像。从还珠楼主的神乎其神,白羽的社会反讽,王度庐的侠骨柔情,到梁羽生的“史”,金庸的“人”,古龙的“悬念”等,都为电影影像化提供了丰富的创作空间。
武侠电影的一时兴盛,催生了武侠小说的繁荣,反之,武侠小说又保证了武侠电影的源源不断,乃至后来变种的功夫动作片,更使华语电影享誉世界。在一代宗师梁羽生仙逝的当下,江湖一片静寂,久已未见少年侠客,仗剑匹马,独闯武林。又忆起[白发魔女传]开篇之词“风雷意气峥嵘,轻拂了寒霜妩媚生。叹佳人绝代,白头未老,百年一诺,不负心盟。短栽花,长诗佐酒,诗剑年年总忆卿。天山上,看龙蛇笔走,墨泼南溟”,多少往事梦想,都付一字一词,一剑一江湖。
格斗游戏追随着武侠的脚步,也曾占据我们的童年
他们笔下的英雄,弹指惊雷,搅动天下,至尊武林,不恋美色;他们笔下的江湖,儿女柔情、针砭世事,风云乱空,沧海桑田。一曲曲江湖童话激荡,稍纵间几世恩仇锵锵。
我就是那个爱折腾软件的策划君阿随,没事搞搞视频、听听Nirvana、读读陶渊明、看看戈达尔,生活就很美好。
3. 动漫中谁天生额头有朱砂痣?
结论:动漫中天生有朱砂痣的人是旗木卡卡西,天生有六指的人是李小狼。解释原因:旗木卡卡西是《火影忍者》中的角色,他最明显的特征就是额头上有一颗朱砂痣,在动漫中也代表着他的部落标志。而李小狼则是《银魂》中登场的角色,他的手上拥有六个手指,这样的特征也让他在动漫中显得更加特别和有个性。内容延伸:在动漫中,很多角色都拥有独特的外貌特征,这也是动漫制作的一种手法。有时,这些特征可以凸显角色的个性、背景或者实力等等。在观看动漫的过程中,如果能够挖掘和理解这些特征,就能更好地理解和欣赏动漫。
4. 你熟知的香港文化名人有哪些?
香港四大才子指的是香港四名出色文人,分别为金庸、倪匡、黄沾和蔡澜,四人各有所长,而且均为好友,也是腹中饱有文学之辈,因而合称香港四大才子。四人中,黄沾已因癌病于2004年逝世,当时是一件轰动香港的大事。四大才子是一个时代的象征,是香港文化的一个缩影,是一段富有传奇色彩的里程碑。在我们谈及香港文化的时候,希望我们的脑际随时可以想起:写流行曲的沾叔与写科幻的倪匡、写美食的蔡澜和写武侠的金庸,他们并称为“香港四大才子”。
金庸个人简介金庸(1924年农历2月初6 ——)。原名查良镛(zhā liáng yōng,英:Louis Cha),当代著名作家、'.新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家,《中华人民共和国香港特别行政区基本法》主要起草人之一、香港“大紫荆勋章” 获得者、华人作家首富。金庸是新派武侠小说最杰出的代表作家,被普遍誉为武侠小说史上前无古人后无来者的“绝代宗师”和“泰山北斗”,更有金迷们尊称其为“金大侠”或“查大侠”。生平履历金庸,1924年出生在浙江海宁,后移居香港。查家为当地名门望族,有“唐宋以来巨族,江南有数人家”之誉。历史上查家最鼎盛期为清康熙年间,以查慎行为首叔侄七人同任翰林,有“一门七进士,叔侄两翰林”之说。现代查氏家族还有两位知名人物,南开大学教授查良铮(穆旦)(四十年代九叶派代表诗人,翻译家),台湾学术界风云人物、司法部长查良钊。出自海宁的著名人物还有王国维和徐志摩。徐志摩是金庸的表兄。金庸祖父查沧珊是“丹阳教案”的当事人。 他的多篇小说被选入课本。1937年,金庸考入衢州一中,离开家乡海宁。1939年,15岁的金庸和同学一起编写了一本指导学生升初中的参考书《给投考初中者》,畅销内地。这是此类书籍在中国第一次出版,也是金庸出版的第一本书。1941年日军攻到浙江,金庸进入联合高中,那时他17岁,临毕业时因为写讽刺金庸(查良镛)黑板报《阿丽丝漫游记》被开除。(另一说是写情书。)1944年考入重庆国立政治大学外文系,因对国民党职业学生不满投诉被勒令退学,一度进入中央图书馆工作,后转入苏州东吴大学(今苏州大学)学习国际法。抗战胜利后回杭州进《东南日报》做记者,1948年在数千人参加的考试中脱颖而出,进入《大公报》,做编辑和收听英语国际电讯广播当翻译。不久《大公报》香港版复刊,金庸南下到香港。1950年,《大公报》所属《新晚报》创刊,金庸调任副刊编辑,主持《下午茶座》栏目,也做翻译、记者工作,与梁羽生(原名陈文统)一个办公桌,写过不少文艺小品和影评(笔名姚馥兰和林欢)。姚馥兰的意思是英文的Your friend.(你的朋友)。1955年开写《书剑恩仇录》,在《大公报》与梁羽生、陈凡(百剑堂主)开设《三剑楼随笔》,成为专栏作家。1957年进入长城电影公司,专职为编剧,写过《绝代佳人》、《兰花花》、《不要离开我》、《三恋》、《小鸽子姑娘》、《午夜琴声》等剧本,合导过《有女怀春》、《王老虎抢亲》(所用笔名为林欢)。建国不久,金庸为了实现外交家的理想来到北京,但由于种种原因而失望地回到香港,从而开始了武侠小说的创作。1959年离开长城电影公司,与中学同学沈宝新合资创办《明报》,任主编兼社长历35年,期间又创办《明报月刊》、《明报周刊》、新加坡《新明日报》及马来西亚《新明日报》等。金庸任董事长期间,《明报》成为香港最有影响的报纸之一,有人把它比喻成香港的《泰晤士报》。其对中国时局的预测和分析,是其它报纸不能比拟的。《明报月刊》则是华人世界最文人化的刊物,其对大中华关怀,深受全世界华人好评。从五十年代末——七十年代初,金庸共写武侠小说15部,1972年宣布封笔,开始修订工作。1981年后金庸数次回大陆,先后受到邓小平、江泽民等领导人的接见,1985年任香港基本法起草委员会委员,1986年被任命为基本法起草委员会“政治体制”小组港方负责人,1989年辞去基本法委员职务,卸任《明报》社长职务,1992年到英国牛津大学当访问学者,1994年辞去《明报》企业董事局主席职务。1999~2005年任浙江大学人文学院院长。金庸博学多才。就武侠小说方面,金庸阅历丰富,知识渊博,文思敏捷,眼光独到。他继承古典武侠小说之精华,开创了形式独特、情节曲折、描写细腻且深具人性和豪情侠义的新派武侠小说先河。凡历史均有篡改,在政治、古代哲学、宗教、文学、艺术、电影等都有研究,作品中琴棋书画、诗词典章、天文历算、阴阳五行、奇门遁甲、儒道佛学均有涉猎,金庸还是香港著名的政论家、企业家、报人,曾获香港“大紫荆勋衔” 、法国总统“荣誉军团骑士”勋章、英国牛津大学董事会成员及两所学院荣誉院士,多家大学名誉博士。金庸一支笔写武侠,一支笔纵论时局,享誉香江;少年游侠,中年游艺,老年游仙;为文可以风行一世,为商可以富比陶朱,为政可以参国论要:金庸一生的传奇,可谓多姿多彩之至。佛学对金庸的影响很大。在他的文学作品中处处可见金庸中庸平和的风格。电影情缘四人中年纪最长、生于一九二四年的金庸,在未写出第一部小说《书剑恩仇录》之前,曾任《新晚报》副刊编辑,以姚馥兰和林欢的笔名撰写影评。为此,他阅读了大量的电影戏剧书籍,观摩了很多中外电影。五十年代,金庸加入当时香港有名的长城电影公司,充作编剧,写下了《绝代佳人》(1953)、《不要离开我》(1955)、《三恋》(1955)、《小鸽子姑娘》(1957)、《兰花花》(1958)等多部剧本,并与胡小峰在1957年合导了越剧片《王老虎抢亲》。次年,他又同程步高联手,执导电影《有女怀春》。两部影片都取得了不错的票房成绩,赢得了观众口碑。其时的金庸,因为终朝浸润于电影环境,小说的创作中不免受电影技法的影响。他曾在《射雕英雄传.后记》提到:“写《射雕》时,我正在电影公司做编剧和导演……所以小说中有些情节的处理,不知不觉间是戏剧体的。”六十年代,金庸退身电影公司,集中精力办《明报》,人虽离开,其小说却仍成了电影界关注的重点对象。半个世纪以来,金庸小说以其精彩的故事,引人入胜的情节,花样迭出的功夫,侠气纵横的意境,博大精深的文化及韵味悠远的思想,备受人们青睐,几乎篇篇都被拍摄成了电影,而且通常非止一两次。金庸为电影提供的素材,着实功绩显赫。以拍摄粤语武侠片为主的峨嵋电影公司走在前列,1958年,导演胡鹏和李晨风先后执导了《射雕英雄传》和《碧血剑》,往下的几年,又有《书剑恩仇录》(1960)、《神雕侠侣》(1960)、《鸳鸯刀》(1961)、《倚天屠龙记》(1963)、《雪山飞狐》(1964)等片问世。这些影片皆是黑白片,武打上带着浓厚的戏曲舞台痕迹,虽然反响不俗,但过于重复的套路逐渐不能迎合市场的变化。到上世纪六十年代中期,香港著名的邵氏电影公司打出“彩色武侠新世纪”的口号,意图革新武侠片。为此,电影公司斥重金购置设备,扶持导演,拍摄了数以百计的武打功夫片。仅源于金庸小说的电影,就有几十部。值得一提的是导演张彻,一人执导了《射雕英雄传》(1977)、《射雕英雄传续集》(1978)、《飞狐外传》(1980)、《碧血剑》(1981)、《神雕侠侣》(1982)、《侠客行》(1982)等影片。除张彻外,邵氏的导演如鲍学礼、孙仲、楚原、华山等人都染指过金庸作品。邵氏出品的与金庸相关的影片,多能忠于原著的故事,结构分明,打斗上注重近身的肉博,予人以真切的惨烈和悲壮感。但在人物刻画和传达小说思想及意趣方面,则存在着缺失。进入九十年代,随着电影技术的进步,武打功夫的表现日新月异,在改编小说上,电影也变得天马行空,不受羁绊。像徐克的《笑傲江湖》系列,除第一部尚能保留原作的构架,其余两部《东方不败》(1991)和《东方不败之风云再起》(1992),都成了别样的故事。而元奎的《九一神雕侠侣》(1991),刘镇伟的《射雕英雄传之东成西就》(1993)和王家卫的《东邪西毒》(1994),只不过仅借了小说和小说人物之名,意图达到或演绎或调侃或抒怀的目的。金庸小说近半个世纪的改编之路,如同西方绘画由古典传统过渡到印象派为发端的现代主义,少了客观的写实,而多了主观的写意。倪匡个人简介倪匡,著名小说家。原名倪亦明,后改名倪聪。原籍浙江镇海,1935年出生于上海,1957年到香港。作过工人、校对、编辑,自学成才,成为专业作家。他写作面十分广阔,众体皆备,小说则包括侦探、科幻、神怪、武侠、言情各种。写作速度也十分惊人,每小时可写八千字,曾同时为12家报纸写连载。武侠小说以《六指琴魔》为代表, 想象奇特;也曾在金庸出国期间代金庸写《天龙八部》连载(这一部分后来金庸改写时删去了)。倪匡先生的作品范围极广,包括武侠、科幻、奇情、侦探、神怪、推理、文艺等各类型的小说及杂文、散文评论、剧本等。金庸评价倪匡先生为:无穷的宇宙,无尽的时空,无限的可能,与无常的人生之间的永恒矛盾,从这颗脑袋中编织出来……他是华人科幻小说界里的最具影响力的作家,他的作品的结局往往出人意表,有很多名作品,其中尤以卫斯理系列 、原振侠系列、浪子高达系列、亚洲之鹰罗开系列、女黑侠木兰花系列、年轻人与公主系列、侠盗影子系列等倪匡先后使用过的笔名计有:倪匡(武侠与科幻)、卫斯理(科幻)、沙翁(杂倪匡(卫斯里)文)、洪新(高达、高飞传奇)、魏力(木兰花传奇)、岳川(武侠)、衣其(政论)、九缸居士(杂文)、危龙等等。电影成就倪匡小金庸11岁,一九五八年开始武侠创作,其后多有作品在《明报》刊载。倪匡创作的小说,以武侠和科幻为主,他的文章构思精巧,情节紧凑,悬念迭起,极能吸引观众眼球,不少都改编成了电影。早在1961年,倪匡小说改编的《仙笛神魔》就由当时的玉联影业公司的杨工良搬上了银幕。随后,仙鹤港联影业公司又推出了《六指琴魔》(1965)、《玉女英魂》(1965)、《女黑侠木兰花血战黑龙党》(1966)、《女黑侠威震地狱门》(1967)。随着时间推移,倪匡又有其它小说被改编成电影,如《原振侠与卫斯理》(1986)、《卫斯理传奇》(1987)、《卫斯理之霸王卸甲》(1991)、《卫斯理之老猫》(1992)、《六指琴魔》(1993)、《卫斯理蓝血人》(2002)等,都取自他的小说。倪匡铺叙的故事,以豪情和奇幻见胜,正符合武侠科幻电影的表现,因此很有市场并广受欢迎。其中《原振侠与卫斯理》和《卫斯理传奇》还取得票房逾千万的好成绩。倪匡生平有两件事引以为傲:屡替张彻写剧本;曾代金庸写小说。他行动迅捷,三天即可出炉一个剧本。六十年代后期,倪匡投身邵氏,主事编剧,为邵氏撰写了二百多个剧本,其中多为张彻而作。一九六七年,他以一部借鉴金庸笔下杨过形象的《独臂刀》,一举将几度失败的张彻推向“百万导演”的宝座。至上世纪八十年代前期,倪匡为张彻编写了《铁手无情》(1969)、《十三太保》(1970)、《双侠》(1971)、《四骑士》(1972)、《刺马》(1973)、《方世玉与洪熙官》(1974)、《少林五祖》(1974)、《荡寇志》(1975)、《洪拳小子》(1975)、《马哥波罗》(1975)、《杂技亡命队》(1979)、《卖命小子》(1979)、《第三类打斗》(1980)、《叉手》(1981)、《五循忍术》(1982)等作品,如武术指导刘家良一样,为张彻的功夫电影献上了一份力量。黄沾个人简介黄沾,原名黄湛森,1941年出生于广州,有八兄弟姊妹,他排行第六。1949年他随黄沾(黄湛森)父母移民香港;早年入读喇沙书院,后升读港大,1963年毕业于港大中文系。毕业后曾执鞭,后转到电视台工作,1965年投身广告创作及填词。上世纪70年代末,一首首脍炙人口的电视剧主题曲让他的名字家喻户晓。《家变》、《狂潮》《强人》《大亨》《抉择》《风云》《射雕英雄传》《上海滩》等等这些电视剧的主题曲都是黄沾的佳作。那个时期,可以不夸张地说,香港的每个角落、每个人唱的都是他填词的歌。从此他走上了自己填词生涯的高峰,渐渐开始为电影作词作曲,伴随着香港电影《英雄本色》《倩女幽魂》《青蛇》《黄飞鸿》等陆续走红,黄沾的词曲也传遍了华语地区。黄沾的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现,词坛小生林夕在点评黄沾时说:“以文言笔法写词有如行钢线,一不小心便会一面倒。只有学贯五经才能欣赏。”至今,他仍然是香港歌坛公认的“词坛教父”。2004年11月24日,于香港逝世。电影音乐“轻轻笑声,在为我送温暖;你为我注入快乐强电。”这是《英难本色》的主题曲的歌词,出自黄的手笔。黄出生于一九四一年,作为香港通俗歌曲的领军人物,一生共谱写了二千多首歌曲。他凭一己之力,带动香港流行音乐的发展,铸就了骄人的辉煌。黄第一次演电影,是在由当时邵氏红星林凤担纲的《玻璃鞋》(1959)中。他一生参与电影多部,大都是配角,只在《先生贵姓》(1984)、《不文小丈夫》(1990)、《私钟真面目》(1992)、《何日金再来》(1992)等少数影片中担当主角。黄很少参与编剧,执导的影片也有限,他对电影的贡献,主要还是在音乐方面。从1968年在《神勇坦克队》和《毋忘我》小试身手后,四十多年以来,他为电影配曲写词达百多首,遗留下《倩女幽魂》、《男儿当自强》等多首脍炙人口的传世佳作。因其在音乐上的成就,黄屡得电影节嘉赏。黄的曲风古典奔放,饱有意趣,能与电影格调配合得相得益彰。而他的歌词,或通俗明朗,或催人上进,如为《警察故事》写的主题曲:凭傲气自我写/我一生的诗/情共爱泪与痴/真诚是意义/生命豁出去/流下了惊人快事/英雄有骨气/雄视世界醒狮/冲前去/全部得失只要寸心知/跨步上/云上我要飞,不但契合影片的主旨,也体现了当时香港电影和业界人士的振奋局面。至于缠绵迭宕的词章,则如:人生如此/浮生如斯/缘生缘死/谁知,谁知?/情终,情始/情真,情痴,/何许?何处?/情之至。黄的词曲,多为武侠奇幻电影所作,他巧妙运用传统的琴筝笛箫等乐器,谱就浓郁的中国意味,很好地传达出武侠片的精髓。像在《笑傲江湖》中,他传神地将武林的风生水起、江湖的刀光剑影及侠客的自由境界溶于一曲《沧海一声笑》里。在电影音乐方面,黄与徐克合作最多。徐克的早期电影《蝶变》(1979)、《新蜀山剑侠》(1983)、《刀马旦》(1986)到《黄飞鸿》系列、《青蛇》(1994)、《梁祝》(1995)乃至监制的《倩女幽魂》系列,均少不了黄的身影,其旋律把徐克的奇诡风骨和飘逸风神挥洒得情致飞扬。蔡澜个人简介蔡澜(1941年8月18日-),广东潮州人,新加坡出生,留学日本,在香港发展事业,电影制片人、电影监制、美食家、专栏作家、电视节目主持人、商人。少年时代受父亲的影响,阅读了不少现代作家的作品。早年在新加坡《南洋商报》写影评。十六、七岁时离开新加坡到外国,后到日本留日学习电影制作。蔡澜蔡澜的父亲蔡文玄早年从潮州潮安县照门蔡村移居至南洋,是一位诗人,后来在邵氏片场的一个分行做干事,母亲洪芳娉则是小学校长。蔡澜在家中排行第三。蔡澜先后在东京、纽约、巴黎、汉城、台北、巴塞罗那和曼谷等地居住过,通晓多国语言。曾向冯康候先生学习书法、篆刻。1963年蔡澜到香港后,长期任职邵氏、嘉禾等东南亚最大制片厂的电影监制。监制之电影有:快餐车、龙兄虎弟、福星高照、城市猎人、霹雳火、一个好人、重案组等成龙主演的巨片。1989年黄沾、蔡澜、倪匡曾合作主持的电视节目《今夜不设防》创造了香港同时段电视节目的收视纪录。蔡澜写作多年,已出版之书籍超过 60本,广东旅游出版社首批出版的《蔡澜游记散文精品集》有《蔡澜的缘》、《附庸风雅》、《忙里偷闲》、《蔡澜游日本》、《一点相思》、《狂又何妨》、《海隅散记》、《二乐也》、《放浪形骸》、《乐得未能食素》、《给成年人的信》、《给年轻人的信》12种。1992年蔡澜开始进军商界。创办监制之产品有暴暴茶、暴暴饭焦等暴暴系列产品,蔡澜酱料有咸鱼酱料、菜甫瑶柱酱、榄角瑶柱酱、劲辣酱等等。其它引荐入口的产品有澳洲有汽红酒、路士露健康食品等等。1997年~1999年蔡澜主持之电视节目有《蔡澜人生真好玩》及《蔡澜叹世界》。2008年蔡澜主持TVB电视节目《蔡澜叹名菜》。2009年,年近7旬的才子蔡澜重出江湖,牵手深圳卫视,打造美食王牌节目《蔡澜食尚》电影监制有美食家称誉的蔡澜,与黄同庚。蔡澜年少时便撰写影评,十八岁留学日本,得邵逸夫赏识,作了邵氏驻日的分区经理,负责购买日本卖座片送往东南亚发行,并主管香港外景工作和监制一些低成本影片。张彻赴日拍摄《金燕子》,即由蔡澜接待。一九六三年,蔡澜返回香港,任邵氏公司的制片经理,往返于台湾和东亚各地。邵氏期间,他不仅参与了多部电影的制作,还曾编剧了《香港奇案》(1976)和《油鬼子》(1976)等片。一九八二年,他转入嘉禾电影公司,出任副总裁一职,监制电影多部。蔡澜先后在东京、纽约、巴黎、汉城、台北、巴塞罗拿和曼谷等地居住过,通晓多国语言,常年游荡国外的经验和信息,为嘉禾跨埠电影制作提供了很大的便利。成龙在海外拍的戏,多由蔡澜监制。如在西班牙取景的《快餐车》(1984)、西班牙和南斯拉夫取景的《龙兄虎弟》(1986)、日本取景的《霹雳火》(1995)、澳大利亚取景的《一个好人》(1997)等,都是其名下作品。蔡澜兴趣广泛,口味多变,他还曾自组“大路”电影公司,拍摄了《孔雀王子》(1989)、《力王》(1991)等电影。5. 诸子百家是怎样来传播运营自己的流派学说的?
巜记义》之二:秦庄子死,孟武伯问于孔子曰(古者同寮有服乎?)答日"然!同寮有相友之义(一个窝棚内躱雨風冷相依偎服之义。)贵贱殊等,不为同官(服畏!《篳露褴缕》雨露風霜,阅历官比百姓还多暑热風寒趋焱赴势之良感!)闻诸老聃(自自冉冉多耳:)昔者虢叔,闳夭,太颠,散宜生,南宫栝五臣同寮,比徳以赞文武(比赛文章之优劣,第一服斯文人?)及虢叔(皮服多多文象虎能文能武!)死(于平王东之期)四人者为服(周幽王丧十二年而周亡服商巜尚书、畢命》其阅历是不是平王东迁時历法?)朋友之服(丧期多少?巜礼》日"父母丧之三年二十五月也!孝子之思孝父母也终身!",若周幽王崩,好大一窝子人为之服丧,三宫六苑七十二嫔妑,宾客朋友,同朝之臣及海内外诸候,天下被他统治的庶民百姓其实并无一面之交也要为他服,何理也?期丧多少止?巜礼记》之义以風俗格"百信之对王丧,塟了則止。然則祭祀思悼其徳功言权威惧刞终身不衰。若周幽王死至于今27.67年孒无時无刻都有人谈起他,以思终身,故知记在前,义在后所以书名为巜记义》)古之迏礼者行之也。"
然则此段巜记义》书于何時?巜左传》载昭公六年,郑子产鋳《刑鼎》铁证如山,七年楚脩巜章华之台》百姓为之死又谁为之服丧?道如事问,理如是问,礼如情问!天下之此致!敬礼!見字如见面,不署姓大家知道是他,即是自信文化即信仰载;"孟僖病,不能相讲学之,苟能礼者从(学而時习之)及其将死也,召其大夫日"礼!人之幹也(有理直壮氣敢干有礼树幹求根本"非礼勿言,非礼不看,非礼不敢干")无礼!无以立(杆見影,不敢一针見血)。吾闻将有达者曰孔丘圣人之后也而灭于宋(子思之初为鲁相,後为卫相而巜孔子家语》书七十二贤传之一有":宋人原宪字子思。"不忘宋为拫本礼斡)其祖弗父何,(?暂其不知何?以后再察经传)以有宋而授厉公(前是宋殇公其司馬是孔父嘉字何)。及正考父佐戴,武宣,三命兹益共(多长时候?将后说前将前说后,〉故其巜鼎鉻》云(疑擬宋賂鲁毁之《郜大鼎》之云龙文):"一命而偻,再命而伛,三命而俯。循墙而走(我不敢见人而巳見我乎?何觧?以我为标准我没看见东西南北:假若有見我了,我没看他一眼,不敢说你与他见我了)亦莫余敢侮!(小心警慎不善于得罪於人)饘于是{谈)鬻于是(弱谈革鼑事革命事鼎)以糊余口(子鱼世不贪口咬饵鲁公渔婆把鱼莫奈何!)其共也如是。"臧孙纥有言日"圣人有明徳者(远而不阔近而不迫!为徳文明)若不当世,其后必有达人(读巜左传》桓公二年鲁受宋賂,臧哀伯谏"鲁公然受賂,以昭令德"后世儿孙却想贪贓枉法!)今其将在孔丘乎(看季桓子以千钟粟饩之他敢不敢独吞)我若获没!(死了才算安逸!)必嘱说与与何忌于夫子(不要看孔子才十六,年青人一点不懂世事)使师事之而学礼焉,以定其位,(好好学习天天向上)"。故孟懿子,与南宫敬叔师事仲尼!仲尼日"能补过者君子也,巜诗》日:君子是则是效!孟僖子可则,可效之矣!"巜经》冬,十有一月癸未季孙宿卒"巜传》"十一月季武子卒,乃孟僖子者,《记义》书"孟武伯"一一一人肆称把王头都弄痛了文言文头不治足下故凉脚板心病理书是这样讲的。
6. 慕容博和玄苦在品评天下武学时?
直接切入正题。
六脉神剑为武学巅峰之作,向与少林易筋经并列,是大理段氏的最顶级武功要诀,虽然深藏于大理天龙寺中,但是当年在武林中肯定大放异彩过,慕容氏家学渊源,少林寺武学圣地,应该对六脉神剑多有记载,所以虽然段氏俗家弟子虽然不知道六脉神剑的存在,却被慕容博与玄苦推崇,也就不足为奇,
很多人受原著的影响,以为六脉神剑即是一阳指的高阶阶段,或者受电视剧的影响,觉得六脉神剑无形剑气剑气纵横,当者披靡,世间再无其他功夫能与之匹敌。小僧不才,这两种认知都有不足。
首先来看一下一阳指与六脉神剑的传承,一阳指最早见于金庸小说《射雕英雄传》,是全真派祖师王重阳的得意功夫,是一种独门的点穴功夫,可破西毒欧阳锋的蛤蟆功,后传与南帝段智兴,也即是后来的一灯大师(后来在修订时考虑到两人功夫的合理性,将两人的绝持互换)。由于射雕一书成书较早,后来的神雕也好,倚天也罢,金派武侠愈发炫丽多姿,一阳指也就多了更多的色彩,例如神雕末期与十层金轮遥相攻击,已经不止是点穴手法了,而是能凭空而击的无形指力,到后来《天龙八部》成书,中间的功夫更让人瞠目,单凭一阳指已经不足以凸显段氏当时的武功,所以又增加了一个更加厉害的六脉神剑,这下就明了了,在《天龙八部》中,一阳指是六脉神剑的入门功夫。
那么六脉神剑就是因为无形剑气才厉害吗?非也。
金庸武侠中厉害武功所在多有,不唯剑气能够无形,像黄药师的劈空掌、乔帮主的降龙十八掌掌力,都是能够凌空而击,在少林寺大战时,帮主的凌空掌力竟能将慕容复的判官笔震弯,可见未必就弱于六脉神剑的无形剑气。
那么六脉神剑到底厉害在哪里呢?
内力+无形剑气
练成六脉神剑有一个必要的前提条件,即需要震古烁今的内力,想天龙寺中,段氏五本在武林中都是响当当的人物,功力未必弱于段延庆,还有一个更加厉害的枯荣大师,尚且只能一人分练一脉。试想练成六脉神剑的人,内力必定深厚无比,一个五倍甚至六倍于段延庆的高手,谁人能当一击?
再一个,不要忽略了六脉神剑还是一门剑法,只是这剑法以臂使指,双手互用,再加上剑气及远,等于一个武学高手拿了一个激光枪,对手稍有不慎就会落败。
这样一个内力震古烁今,无穷无尽的高手,再加上如热兵器时代激光枪一类的剑法,你说厉害不厉害?
7. 香港四大才子黄霑倪匡蔡澜金庸真实水平如何?
我是90后,从小是看着金庸先生小说改编的《神雕侠侣》、《书剑恩仇录》等电视剧长大的,金庸先生作为很多70后、80后、甚至是90们的精神偶像,实力自不必说。”
上个世纪七八十年代的香港,“写武侠的金庸、写流行乐的黄霑、写科幻的倪匡和写美食的蔡澜”,并称“香港四大才子”。
金庸先生:侠之大者,为国为民金庸先生写了十四部武侠小说,部部经典,先生博古通今,历史、政治等知识信手拈来,但依然觉得自己学问不够,在获得剑桥大学授予的荣誉博士学位后,金庸先生坚持选择作为普通学生申请就读剑桥大学的博士学位,那时的他已经是81岁高龄。
在剑桥读书时,金庸同普通学生一样。背着双肩包,里面放满了课本。有一段时间金庸还会骑着车上课,但因为太太担心会发生危险而就此作罢。
在剑桥上学,金庸又变成了那个别人不太关注的查先生。不再有知名作家光环、不再是浙江大学文学院院长,他做的一切都“不为学位,只为学问”。
有学生想找金庸拍照,签名。金庸说:“我现在是学生,不是作家。等我不是学生的时候,我再和你坐下来一起吃饭、喝茶。”
在金庸眼里,在任何时候学习都不算晚。永远保持谦卑的态度去探索人生中的未知,自尊而不自负,骄傲而不自满,这也是我们每个人的人生中必须修炼的一部武功秘籍。
有人曾经问金庸:“人生应如何度过?”老先生答:“大闹一场,悄然离去。”人生在世,去若朝露。一个人的一生,为何不可以是一部武侠小说,前半生纵情恣意、洒脱妄为,后半生心怀敬畏,有不断向学之心。就如查大侠的人生,可敬,可叹!
黄霑:“世间始终你好。”伟大的音乐,一定是容易的!因为这样才心口相通,世代相传,人人传诵,歌唱不绝,才会永垂不杇。
———黄霑
年少时即博览群书,底蕴深厚,大学时又深造中文,语言造诣极高的他又尝试写词。从《上海滩》“浪奔浪流,万里滔滔江水永不休”的汪洋恣肆,到《倩女幽魂》“人生路,美梦似路长;路里风霜,风霜扑面干”的悠远飘逸;
从《当年情》“心里边从前梦一点未改变;今日我与你又试肩并肩”的与子同袍,到《男儿当自强》“傲气傲笑万重浪,热血热胜红日光”的铁骨铮铮。
黄霑一生写歌2000多首,词曲俱佳,经典无数,拿遍各类大奖,故,以“凡有华人处,即能歌霑词”亦不为过。后人这样评价他“嬉笑怒骂随烟去,诗赋歌词纵人间”。
除去作曲填词,还演过无数闲角,黑白两道、色狼、嫖客、瞎子、疯子尝遍,在众生相里体会百味人生,为此,不惜自毁形象。
黄霑在《唐伯虎点秋香》中扮演华太师
你说他琴心剑胆,又乖张无常;你说他悲天悯人,又嫉恶如仇;你说他儿女情长,又放荡不羁。
才气、酒气、义气、侠气、正气、骨气,最后成其江湖气。
蔡澜:搏命爱生活。才不枉费此生。金庸曾用12个字评价蔡澜:知识渊博,多才多艺,潇洒自若。
美食家、作家、主持人……蔡澜的头衔有很多,但他最喜欢的是“一个活得有趣的人”。
蔡澜30多年的时间,写了200多本书,如此多产,却不敷衍,一篇800字的文章自己也要反反复复修改四五次。
坚持每天6点起床,晚上10点睡下,自觉时间不够用。为了能够高质量地输出,所以不断去别的地方旅行、阅读,让自己不断吸收。
蔡澜曾说:人要任性,但是也要能掌控自己的人生,既可以大胆去做,又可以从心所欲不逾矩,一定要有自己把日子过好的能力,在最想做事情的时候,做自己最想做的事。
“我一段时间一定要做好几件事,从来没有只做过一件事。我做电影的时候开始学书法。这是我母亲教的,人要多一点求生本领,一件事你做到不想做了,就可以做别的。求生本领越高,你的自信心越强。因为人总是怕又老、又穷、又病,但是你有很多求生本领的话你不怕的。”
正因为他如此热爱生活,所以才要搏命地拥有把日子过好的能力。
喜欢美食,不仅把它写成文章,还在香港最繁华的地带开设了自己的“蔡澜美食坊”,只有经过蔡澜本人精挑细选的茶餐厅才有资格入驻。
喜欢旅行,组建一个“蔡澜旅行团”,带着金庸等一众好友,漫游全球,担任每次旅行的导游、餐厅指引和全程安排。
蔡澜并不赞同享乐主义,而是认为先勤快,先赚钱,然后再讲快乐。
他对年轻人的建议是:第一,要比别人做得好,就要比别人少睡一点,看书学习,年轻人不要睡太多,老了自有棺材给你睡;第二,要有个方向,让自己活得好一些;第三,你们生活在一个幸福的年代,任何人都可以出人头地。
做一个有人味的人,活过,搏命爱生活。才不枉费此生。
倪匡:小说,不论是短,是方是圆,是硬是软,是黑是白,最重要的,是叫人看得下去,觉得好看。倪匡曾说:“我是个极端情绪化、常常糊里糊涂的人。我不喜欢受约束,不爱争胜负,不喜欢正经八百,也绝不会道貌岸然。”倪匡喜欢结交朋友,他和古龙、金庸、蔡澜之间的趣事,说之不尽。
金庸说他:“无穷的宇宙,无尽的时空,无限的可能,与无常的人生之间的永恒矛盾, 从这颗脑袋中编织出来。”
在写作上,他的勤奋无人能及。他自称 “自有人类以来,汉字写得最多的人”:有几年时间,他一天写2万字,同时为12家报纸写长篇连载,从不拖稿。
一本10万字的小说,10天杀青。他说这叫“专业操守”。一夜花天酒地,翌日醒来,头痛欲裂也要撑着写。
编剧陈文贵曾回忆:“当年我进邵氏当编剧,有职员告诉我,倪匡每天上班,打开抽屉甲写甲剧本,一小时后打开抽屉乙写乙剧本,据说那桌子有八个抽屉”。
早年辍学北上的他,只有初中学历。后来他参加台北的文学座谈会,与好友三毛相邻而坐,与会者都是镶金边的硕博。
临到倪匡自我介绍说只有初中学历时,台下一片哗然。三毛理直气壮地接话“我小学毕业”,两位好友相视莞尔。
但倪匡却把这种“天赋”,归结为愚笨造成的无可奈何 :“我也没有其他的本事,其他的工作能力都没有,熟悉我的人都知道我很笨的一个人,什么都不会。
结语:人生就是大闹一场,然后悄然离去。金庸说蔡澜:论风流多艺我不如蔡澜,他是一个真正潇洒的人。
蔡澜说金庸:他是我最佩服的人,因为那时候看他的小说,看得入迷了。
蔡澜说黄霑:黄霑在音乐上的才华是不可否认的,对音乐的认识也非常有趣。
蔡澜说倪匡:倪匡不是人,是外星人。
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