王力宏同性恋(张国荣的粉丝如何被张国荣圈粉的)
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2023-12-03
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1. 王力宏同性恋,张国荣的粉丝如何被张国荣圈粉的?
看一场演唱会就得了听几首歌就得了看他笑容就得了看几部他的电影就得了总之,你和他有缘分无论如何你都会爱上他,前提是你有欣赏他的能力,我相信爱哥哥的人,品味不会差到哪里去。
2. 苏打绿主唱吴青峰的音乐水准到底怎样?
一首好的音乐会,让无数听众产生共鸣,群众就是检阅音乐是否成功的标准,这不仅是考验了歌手的嗓音,还有他的情绪是否能让人动容。前不久,苏打绿主唱吴青峰的一首新歌,令许多为人母的女性朋友们深深沦陷,想到了心里最柔软的地方,被戳中了伤心处。相信很多,大家都已经猜到了吧,就是吴青峰的《宝贝儿》,也是电影《宝贝儿》的同名主题曲。
这首歌曲,配的电影就是一部因为先天严重缺陷而被母亲抛弃的弃儿江萌,江萌为了拯救跟自己同样命运背弃婴儿的故事。故事曲折离奇,非常动人,散发着人性的光辉和母亲的光辉。加盟与自己的养母素不相识,但是他从来没有放弃过掌控自己未来的希望,他希望通过自己的一丝努力,为所有同样命运的人给予一丝希望,无论什么样的处境,他都没有放弃过。就像电影的开头一样:“你为什么救她,是因为她跟你很像吗?”
无论命运怎样曲折离奇,十分残忍,我们每个人都有选择怎样去生活的权利,无论身处泥潭还是身处陷阱,千万不要放弃挣扎,因为它将会是我们的唯一希望。在这个世界上,有许多的人正在经历苦难,都有自己活下去的方式,用自己的能力和实际证明,命运是掌握在自己手里面的。只要你勇敢不退缩,不放弃希望,一直坚持下去,总会遇见明天的光明。
女子本弱,为母则刚,每个身为母亲的女人都是非常不容易的,孩子是自己身上掉下来的一块肉,看到电影里的故事仿佛找到了自己。一定有许多的女人为之动容,脑海中全都是自己在受难为时候的画面和心里的想法。不得不说,吴青峰的这首歌非常成功,它能让听众含情脉脉,并且陷入沉思。
3. 知名作家呼吁封杀邓超孙俪夫妇?
我来回答:
首先看到这个标题,我要站起来看了
不知道为什么作家要呼吁封杀邓超孙俪夫妇,是有过节,还是故意的哗众取宠?
要知道两人不管在圈内还说圈外,名声一直很不错的,几乎没有什么传闻和负面新闻出现。对此,为特意去了解一下,原来某知名作家不喜欢明星用私生活来炒作,认为明星就该好好做自己的事业上的事情,不应该去炒作。
我去看了邓超孙俪夫妇的微博后,发现他们都是发生活的,偶尔推推影视剧信息,但这不就是明星的生活嘛?而且在平台上面发自己生活的动态算是炒作?每个人都有自己的生活,都有权利把自己生活与大家分享,这并不是什么问题吖!为何说这是一种炒作呢?
而且邓超孙俪两人,不仅把自己的生活过的很幸福、温馨,还愿意去帮助他人,经常出席一些慈善活动,这些年来两人做的慈善活动也是数不清了,再说他们最近也没有干啥事啊!怎么会有这一出呢?
其实某知名作家就是看到邓超孙俪夫妇因为结婚几年都没有商量好,去年的6月7日两个人都说是九周年了,今年的6月7日还是九周年,问题是两个人都非常默契的记错了日期,所以看上去一点违和感都没有。再加上,近期的热搜榜很多都是私生活的话题,很少是与作品相关的热度。
这应该是作家出来呼吁的原因吧!
但也是邓超孙俪这种愿意分享自己生活的人,才会给别人带来欢乐和希望,同时也在教育着别人怎么样才会有一个温馨、幸福的家庭。
在教育上邓超一直都在参与。
他说:“我和孩子的关系,是哥们,是朋友。逗比,其实是一直育儿态度。”
于是,你可以看到很多他跟孩子的欢乐瞬间。
跟小花在一起,他的头上被小花扎满小辫子。
指甲也被涂上指甲油,女儿涂得都漂亮。
为了给孩子送礼物,半夜不睡觉,把自己打扮成圣诞老人。
跟孩子做手工,各种造型信手捏来。
而孙俪对孩子的陪伴也是很重视,工作再忙,她也没有将孩子交给老人或保姆,而是自己耐心陪伴。
她细心地观察孩子的习惯,发现等等和小花喝奶的姿势也一模一样。
在工作上孙俪在一次采访时说:
“上半年他拍戏,下半年我拍戏,上半年我带小朋友,下半年他在家带孩子。”
在拍电视剧《芈月传》时,女儿小花才四个月,为了照顾孩子,邓超变身为超级奶爸。
他还偷偷拍下孙俪工作的照片,抱怨生活无趣,却让人感受到他对老婆的心疼。
邓超在事业上不落后,他不仅拍戏,还参加综艺节目,并且自己当导演。
在电影《烈火灼心》中,他的精彩表现令人惊叹,也因此获得金鸡奖影帝。
坏的婚姻互相消耗,好的婚姻互相成就。
看一段婚姻是不是幸福,就看他们彼此愿不愿意成全对方,并互相协作,让家庭和事业达到平衡。
他们两个都能很好的对工作与家庭权衡有度。邓超和孙俪,在荧幕上各自精彩,在生活中互相体谅和改变,就如邓超所说:“你改变了我的内心,我改变了你的外貌。”
爱一定是双向奔赴才是最幸福的,最美满的,在改变对方样子的同时,又没有失去自我的特性,大概这就是爱情该有的样子吧!
对此,你们怎么看??
4. 同时喜欢韦德和王力宏是什么样的体验?
如果 你是男的:要不你是 GAY !要不就是 你爱上他们以后 变成了GAY ! 要不 你就是喜欢一个直男 加上一个 GAY 如果你是女的 ,你该最终 还是爱上了 GAY的 容颜 而 输给了 爱情 哈哈
5. 猛踹偷拍粉丝那一脚是很可气还是很解气?
这个问题真的很两面性,仁者见仁智者见智。为什么这样说呢?因为每个人都需要得到尊重,有的明星不喜欢被偷拍。
比如之前的陈冠希也是怒对偷拍他的粉丝。可能光明正大拍他会愿意吧?前提要尊重别人,征求人家的意愿。平常人也一样不喜欢被偷拍,所以这样的举动也是不怎么好,难免让人反感的!
那英一看就是性格比较燥,直性子的人。面对这样的事情她就把这样的反感第一时间发泄出来。她不会遮掩自己的本性。看她的节目都会发现她的心直口快。特别急性子的一个人!作为公众人物不喜欢自己过多行踪和隐私被人爆料。所以她的举动就是表达自己的不喜欢。
不过话说回来,对于粉丝来讲喜欢一个明星,在某种场合见面,可能没有考虑那么多。脑子里想得最多的就是拍照留念,求合影求签名等!而现在社交平台比较普遍,他们也可能在第一时间发布自己见过明星的消息!对于粉丝来说达到自己的目的,却没有考虑明星的感受!
所以对于那英踹女粉丝这一举动,真的有点过激了,虽然不喜欢被拍,但是作为公众人物这样的举动肯定引来社会上的一些负面影响。再怎么说粉丝没有特别过分,说解气有点过了,公共场合打人还是不对的。其实这样做对那英本人是非常不利的!这样的举动让其他粉丝怎么看?直接掉粉了吧!粉丝下次见到明星也不要随便乱拍,大多数人不喜欢被偷拍,大家也要征求别人同意哦!不要盲目以免遭不必要的麻烦和不愉快!
6. 你想继续重温哪些喜剧电影?
周星驰系列——《喜剧之王
“
莫里哀曾经说
最好的喜剧就是笑过之后,发现了悲剧的内核。
”
香港电影从最开始的《72家房客》到后来的《整蛊专家》,再到星爷的无厘头系列,统统都是小人物的悲欢离合。
我们说喜剧,是因为小人物的喜,就代表了我们人生中小小的喜,小人物的悲,就代表了势不可挡的人生的悲剧结尾。
在我心里,《喜剧之王》一直与《肖申克的救赎》《阿甘正传》一样分量相当,当然,前者的奖项荣誉和名气显然不如后者,但是不知为何,每次观看都会在我心底泛起不小的涟漪,一种说不清道不明的感动。
在我心中,我认为《喜剧之王》有一种独特的气质,这种气质让她像鸦片一样,让人上瘾,想一遍遍观看,而进入到说不明白也记不得的混沌状态。
这种气质——就是,温暖的萧瑟。
除去尹天仇落寞的小演员身份与几个人物之间,阶级财力差距导致的戏剧张力。我更看重的,是导演和编剧在拍摄时选取的一种萧瑟的视角,虽然荒凉,但是总归是温暖。
比如尹天仇的小小房间,水泥地板,一张小小的单人床缩在墙角,一扇并不能透过多少光芒的窗子,一本《论演员的自我修养》,一面孤零零的镜子映照着一个失意的单身汉。一切的一切,都是骨子里透露出的萧瑟和孤独。然而,就是在这方小空间里,贴满演员海报的一面墙壁,增添了些许热闹和温暖。尹天仇夜夜网伴着这些伟大又靓丽的演员入眠,陪伴他的,是缓慢生长的梦想。有梦想,就不那么凄凉。
我们再看位于香港石澳的尹天仇负责的小剧场。闲逛的老人自顾自唱着英文歌,不理会外界事,几个没心没肺的孩子日日在剧场闲逛,还有坐在看台上打瞌睡的尹天仇,这些人是什么人?
他们是一群没有梦想,浪费时间的人,他们就是尹天仇口中的咸鱼。
尹天仇是什么?
他是一只想要翻身的咸鱼,翻身的武器就是他的梦想。
我们再来看尹天仇与各个人物交织在一起发生的戏剧事件和笑料,导演和编剧还是统统在里面设置出一只温暖的萧瑟感。
首先,尹天仇有三个收租的黑社会小喽喽朋友,平日里负责教他们耍狠冲憨从而保证收租的成效,这本是令人可耻的不正当勾当。但是影片中,我们却只当作几个落寞的孩子无聊的恶作剧一笑了之罢了。
收租的小喽喽永远只有三个人,不成气候,表面看起来架势十足,实际上你看他们远去的背影,总觉得有种苍茫的悲切感。
被尹天仇教育的金融学学霸去讨租,虽然强壮强悍,却遇到港大校友。
“你也是港大的?”
“对呀,我也是港大的。经济危机,我就来拍音乐录影带。你呢?“
“校友,幸会幸会,我也是经济危机找不到工作,所以来收租。“
说好的讨债,变成了一种无奈的互相奚落又安慰。
不学无术的收租小喽喽,一心说自己是大英雄,面对独自抚养自己长大的奶奶,他也说不出口自己要去讨债,而是说“在演戏”。
尹天仇看着小喽喽奶奶边走边笑的背影,说出一句非常经典的感人金句:“其实你奶奶才是英雄,她一个人养你长大,你算什么英雄?”
是不是又好笑,又心酸?
尹天仇与妓女飘飘在歪脖子树边就如何演绎青春少女哄得客户开心展开一段讨论,光秃秃的树干,一个外表风尘内心纯情,一个表面痴傻内心沧桑。搞的是下贱的笑,谈的却是清纯的情。
两个人坐在沙滩上看海,尹天仇却说,“你看,黑漆漆的什么都咩啊。”飘飘回,“喂,不是哦,天亮之后就会很美哦。
”嗯,你看见现在的苦痛,都是因为在等待不久的黎明。
两人在尹天仇的个人小屋一夜缠绵,尹天仇却给朋友打电话,“喂,现在市面上的小姐一般都要价多少?”“那要看质素如何哦。”“是那种超级无敌好的那种哦。”你以为尹天仇是嫌弃飘飘的舞女出身吗?不然,他是觉得自己配不上飘飘,但他还是想把最好的都给她,他的每一份钱,他的表,只剩下一本《论演员的自我修养》。
一句“我养你啊”,切到下一个镜头,飘飘在出租车上泪流满面,这一次真的是本电影最戳心泪点,每次看,我都会泪流满面,张柏芝也贡献了她绝佳的演技。哭得像一个小孩的风尘女,终于可以在肥头大耳的酒肉老板面前装成清纯初恋,可是她心里明白,她再也不能做小姐了,她再也不能陪笑了,因为她已经知道真正的笑和甜是什么样子。
娟姐代表的,是每个咸鱼追梦上的贵人。她们认真,专注,走在行业的顶端是有理由的,她们同样欣赏有恒心毅力和热情的人,她会在拍戏时不嫌弃尹天仇撕心裂肺,甚至鼻涕横流,她会笑笑说,太棒了!这种人在我们身边可遇而不可求。
但是娟姐也是人,她也有要听命于的市场和老板,虽然她正直,但是如果时机未到,运气还是终究会同我们擦肩而过。不过,我们要相信,当你遇到了伯乐,你们不仅仅是恩人和朋友的关系,更是知己。知己懂得梦想的力量,总有一天,会反过头来助你一臂之力。就像影片的最后,娟姐来参与尹天仇的千人剧场演出一样。有人不喜欢电影的结局,认为太过happy ending。
其实不然,生活虽然操蛋,但是她并不苦大仇深,她只是会换个方式让你多走一圈再来到终点。
为什么喜欢《喜剧之王》,为什么喜欢星爷,这个问题大家讨论了很久。他的无厘头风格,像是一种小人物对于命运的抵抗和反对,它虽然不如摇滚乐那样竖起中指大呼“滚蛋”,一起玩完,但是她有种很强的韧劲。这代表我们这一代人对于人生的感悟,虽然个体的力量微不足道,但是我们反嘲她的荒谬来给自己追求正义和真理的勇气。
人生虽然艰难,但是远没有那么苦大仇深。
电影也是一样。
喜剧之王星爷系列之《喜剧之王》
7. 张国荣是怎样的一生?
既是出色的演员,也是出色地歌手,本身还是一个值得敬佩的人。
霸王别姬
1924年冬天,9岁的小豆子被作妓女的母亲切掉右手上那根畸形的指头后进入关家戏班学戏。戏班里只有师兄小石头同情关照小豆子。十年过去了,在关师父严厉和残酷的训导下,师兄二人演技很快提高,小豆子取艺名程蝶衣(张国荣饰),演旦角;小石头取艺名段小楼(张丰毅饰),演生角。俩人合演的《霸王别姬》誉满京城,师兄二人也红极一时。二人约定合演一辈子《霸王别姬》。段小楼娶妓女菊仙(巩俐饰)为妻,依恋着师兄的蝶衣,心情沉重地来到师兄住处,把他用屈辱换来的、师兄向往已久的名贵宝剑赠给小楼,并决定不再与小楼合演《霸王别姬》。在关师傅的召唤下,师兄二人再次合作。抗战结束后,两人被迫给一群无纪律无素质的国军士兵唱戏,段小楼与士兵冲突,混乱中菊仙流产,而后有士兵以汉奸罪抓走蝶衣。段小楼倾力营救蝶衣,低声下气去求曾经玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛优饰)。菊仙要蝶衣说谎苟且求释,并将小楼不再与蝶衣唱戏的字据给蝶衣看。于是蝶衣在法庭上始终不屈,却因其技艺被国民党高官营救。解放后,两人的绝艺并没有受到重视,误尝鸦片的程蝶衣嗓音日差,在一次表演中破嗓,决心戒毒,历经毒瘾折磨后在段小楼夫妻的共同帮助下终于重新振作,却被当年好心收养的孩子小四陷害,小四逼着要取代他虞姬的位置与段小楼演出,段小楼不顾后果罢演,菊仙为了大局劝他演,段小楼最终进行了演出。蝶衣伤心欲绝,从此与段小楼断交......
《霸王别姬》现场的张国荣扭着旦角身段,说起话娇滴滴,笑起来酸溜溜,举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。剧组人们对他的演技佩服极了,私下开玩笑的说:“你可真是个妖精。”
作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影,《霸王别姬》兼具史诗格局与文化内涵,在底蕴深厚的京剧艺术背景下,极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性,其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。该片不但在艺术上被国际影坛认可,而且发行上也获得了成功,影片在法国、美国等西方国家乃至东欧、非洲卖得很好。
家有喜事
常家三兄弟性格各异,他们的爱情生活亦变化多端。老大常满家有贤妻程大嫂,她服侍老爷、奶奶尽心周到,但进得厨房上不得厅堂;后常满有了外遇,不料东窗事发,妻子同外遇相遇,最后常满几经波折,总算与贤妻重归于好。老二常欢是个花花公子,主张博爱主义,周旋于众女之间,但由于一次意外而变成失忆症患者,众女皆对他避而远之,只有一个姑娘留下来专心服侍;常欢病好后,觉得真爱难求,遂收心养性,迎得美人归。老三常骚女里女气,却与一个男人气十足的小女生相爱;两人时而斗气,时而和好,两人最终共结连理。
《富贵逼人》系列电影的成功给了高志森启迪,于是创作了《家有喜事》这样完整的全明星喜剧。创作期间,谷德昭跟高志森导演初步拟好了剧本,也试写了几场周星驰的戏份,高志森导演认为时机成熟,于是邀请周星驰一起同吃饭谈剧本。高志森将写好的几场戏递给周星驰过目,周星驰看剧本时面无表情,对着谷德昭说:“这几场戏你是试写的吧?不可能是真的吧?”被质疑后的谷德昭一度打算放弃写这部电影的剧本,在高志森耐心引导下才走出了低谷。
《家有喜事》在我看来是一部典型的中国式电影,其结尾也是典型的中国式结尾,大嫂最终被家人打动,选择回归,一家人再度团聚在一起,而且都已两两成对,终于才像个家的样子了。在春节之时、全家人团圆之际,看一部如此优秀的贺岁电影,实在是再应景不过了。
纵横四海
阿海(周润发饰)、阿占(张国荣饰)和红豆(钟楚红饰)三人是黑社会头子曾江收养的孤儿,长大后成 了帮他赚钱的艺术品大盗。法国巴黎博物馆内,名画《赫林之女仆》被人盗走。与此同时,阿海、阿占和红豆三人以敏捷身手盗得另一幅名画,在与法国大哥交易时得知名画《赫林之女仆》在妖气重重的古堡内,他们在曾江安排下成功地盗取此画之后,反被集团原凶曾江与法国大哥合谋设下陷阱,派人追杀灭口。阿海驾车与杀手快艇相撞,三人失散。数年后,他们在香港重聚,阿海"瘫痪",阿占和红豆已经结婚了。曾江又逼他们去偷另一幅画 。
拍摄此片前吴宇森导演正是对枪战片心灰意冷的时候,他刚执导完的《喋血双雄》遭遇票房和影评的双向打击。也正是这个时候,周润发找了张国荣一起来说服吴执导此片,不仅许诺此片非吴不演,而且只要吴执导此片,薪酬待遇等等一切都可以好商量,更联手请来了他们的好搭档钟楚红。
做为吴宇森的又一招牌作品,影片显得从容与潇洒。吴宇森在赋予三个主要人物以火爆的动作场面和不俗的身手外,还给予他们细腻的感情世界。一女两男的关系,从一开始就注定不会永远稳固。由此产生的友情破裂显得非常能让人理解。《纵横四海》所表达的是流动的美,无论是偷宝窃画,还是周润发轮椅上的华尔兹,抑或所有对打场面,都充满了运动的美感。而这恰恰也是吴宇森的优势,人物的运动,剪切的运动,镜头的运动。这些艺术语言所营造的美感,给观众感观带来的愉悦远远优于五个江湖大贼爱恨情仇的情节。
阿飞正传
1960年代的香港,因生母在阿飞旭仔长大成人过程中的缺失,他把自己优雅地比喻为“无根鸟”,对生命中遇到的每一个女人都表现得放荡不羁,售票员苏丽珍和舞女咪咪先后令他感受过温暖,可是她们也只能当当小情人。为摆脱沉重和无力感,旭仔抛下一切去南洋找寻生母。 暗恋过苏丽珍且目睹过她与旭仔情感一路变化的,曾是小巡警今在跑船的超仔在菲律宾又遇到旭仔,是缘分也是宿命,他参与、见证了阿飞命运被改写的过程。
折叠
王家卫表示拍摄《阿飞正传》时,梁朝伟习惯了把注意力放在面上,却忽略了身体语言,王家卫不断重拍他一场戏,给他好大打击。梁朝伟回家后想不通,更哭了出来 。
《阿飞正传》是王家卫登上文艺片顶峰的代表之作,也是张国荣退出乐坛扬威影坛的开山之作。1990年,张国荣被王家卫邀请来演《阿飞正传》,从而成就了这部被香港影坛最出色的电影之一。旭片中张国荣成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象,精彩传神的表演让他成功摘得香港电影金像奖影帝桂冠。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落,也是华语影史上最为经典的片段之一。
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1. 王力宏同性恋,张国荣的粉丝如何被张国荣圈粉的?
看一场演唱会就得了听几首歌就得了看他笑容就得了看几部他的电影就得了总之,你和他有缘分无论如何你都会爱上他,前提是你有欣赏他的能力,我相信爱哥哥的人,品味不会差到哪里去。
2. 苏打绿主唱吴青峰的音乐水准到底怎样?
一首好的音乐会,让无数听众产生共鸣,群众就是检阅音乐是否成功的标准,这不仅是考验了歌手的嗓音,还有他的情绪是否能让人动容。前不久,苏打绿主唱吴青峰的一首新歌,令许多为人母的女性朋友们深深沦陷,想到了心里最柔软的地方,被戳中了伤心处。相信很多,大家都已经猜到了吧,就是吴青峰的《宝贝儿》,也是电影《宝贝儿》的同名主题曲。
这首歌曲,配的电影就是一部因为先天严重缺陷而被母亲抛弃的弃儿江萌,江萌为了拯救跟自己同样命运背弃婴儿的故事。故事曲折离奇,非常动人,散发着人性的光辉和母亲的光辉。加盟与自己的养母素不相识,但是他从来没有放弃过掌控自己未来的希望,他希望通过自己的一丝努力,为所有同样命运的人给予一丝希望,无论什么样的处境,他都没有放弃过。就像电影的开头一样:“你为什么救她,是因为她跟你很像吗?”
无论命运怎样曲折离奇,十分残忍,我们每个人都有选择怎样去生活的权利,无论身处泥潭还是身处陷阱,千万不要放弃挣扎,因为它将会是我们的唯一希望。在这个世界上,有许多的人正在经历苦难,都有自己活下去的方式,用自己的能力和实际证明,命运是掌握在自己手里面的。只要你勇敢不退缩,不放弃希望,一直坚持下去,总会遇见明天的光明。
女子本弱,为母则刚,每个身为母亲的女人都是非常不容易的,孩子是自己身上掉下来的一块肉,看到电影里的故事仿佛找到了自己。一定有许多的女人为之动容,脑海中全都是自己在受难为时候的画面和心里的想法。不得不说,吴青峰的这首歌非常成功,它能让听众含情脉脉,并且陷入沉思。
3. 知名作家呼吁封杀邓超孙俪夫妇?
我来回答:
首先看到这个标题,我要站起来看了
不知道为什么作家要呼吁封杀邓超孙俪夫妇,是有过节,还是故意的哗众取宠?
要知道两人不管在圈内还说圈外,名声一直很不错的,几乎没有什么传闻和负面新闻出现。对此,为特意去了解一下,原来某知名作家不喜欢明星用私生活来炒作,认为明星就该好好做自己的事业上的事情,不应该去炒作。
我去看了邓超孙俪夫妇的微博后,发现他们都是发生活的,偶尔推推影视剧信息,但这不就是明星的生活嘛?而且在平台上面发自己生活的动态算是炒作?每个人都有自己的生活,都有权利把自己生活与大家分享,这并不是什么问题吖!为何说这是一种炒作呢?
而且邓超孙俪两人,不仅把自己的生活过的很幸福、温馨,还愿意去帮助他人,经常出席一些慈善活动,这些年来两人做的慈善活动也是数不清了,再说他们最近也没有干啥事啊!怎么会有这一出呢?
其实某知名作家就是看到邓超孙俪夫妇因为结婚几年都没有商量好,去年的6月7日两个人都说是九周年了,今年的6月7日还是九周年,问题是两个人都非常默契的记错了日期,所以看上去一点违和感都没有。再加上,近期的热搜榜很多都是私生活的话题,很少是与作品相关的热度。
这应该是作家出来呼吁的原因吧!
但也是邓超孙俪这种愿意分享自己生活的人,才会给别人带来欢乐和希望,同时也在教育着别人怎么样才会有一个温馨、幸福的家庭。
在教育上邓超一直都在参与。
他说:“我和孩子的关系,是哥们,是朋友。逗比,其实是一直育儿态度。”
于是,你可以看到很多他跟孩子的欢乐瞬间。
跟小花在一起,他的头上被小花扎满小辫子。
指甲也被涂上指甲油,女儿涂得都漂亮。
为了给孩子送礼物,半夜不睡觉,把自己打扮成圣诞老人。
跟孩子做手工,各种造型信手捏来。
而孙俪对孩子的陪伴也是很重视,工作再忙,她也没有将孩子交给老人或保姆,而是自己耐心陪伴。
她细心地观察孩子的习惯,发现等等和小花喝奶的姿势也一模一样。
在工作上孙俪在一次采访时说:
“上半年他拍戏,下半年我拍戏,上半年我带小朋友,下半年他在家带孩子。”
在拍电视剧《芈月传》时,女儿小花才四个月,为了照顾孩子,邓超变身为超级奶爸。
他还偷偷拍下孙俪工作的照片,抱怨生活无趣,却让人感受到他对老婆的心疼。
邓超在事业上不落后,他不仅拍戏,还参加综艺节目,并且自己当导演。
在电影《烈火灼心》中,他的精彩表现令人惊叹,也因此获得金鸡奖影帝。
坏的婚姻互相消耗,好的婚姻互相成就。
看一段婚姻是不是幸福,就看他们彼此愿不愿意成全对方,并互相协作,让家庭和事业达到平衡。
他们两个都能很好的对工作与家庭权衡有度。邓超和孙俪,在荧幕上各自精彩,在生活中互相体谅和改变,就如邓超所说:“你改变了我的内心,我改变了你的外貌。”
爱一定是双向奔赴才是最幸福的,最美满的,在改变对方样子的同时,又没有失去自我的特性,大概这就是爱情该有的样子吧!
对此,你们怎么看??
4. 同时喜欢韦德和王力宏是什么样的体验?
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这个问题真的很两面性,仁者见仁智者见智。为什么这样说呢?因为每个人都需要得到尊重,有的明星不喜欢被偷拍。
比如之前的陈冠希也是怒对偷拍他的粉丝。可能光明正大拍他会愿意吧?前提要尊重别人,征求人家的意愿。平常人也一样不喜欢被偷拍,所以这样的举动也是不怎么好,难免让人反感的!
那英一看就是性格比较燥,直性子的人。面对这样的事情她就把这样的反感第一时间发泄出来。她不会遮掩自己的本性。看她的节目都会发现她的心直口快。特别急性子的一个人!作为公众人物不喜欢自己过多行踪和隐私被人爆料。所以她的举动就是表达自己的不喜欢。
不过话说回来,对于粉丝来讲喜欢一个明星,在某种场合见面,可能没有考虑那么多。脑子里想得最多的就是拍照留念,求合影求签名等!而现在社交平台比较普遍,他们也可能在第一时间发布自己见过明星的消息!对于粉丝来说达到自己的目的,却没有考虑明星的感受!
所以对于那英踹女粉丝这一举动,真的有点过激了,虽然不喜欢被拍,但是作为公众人物这样的举动肯定引来社会上的一些负面影响。再怎么说粉丝没有特别过分,说解气有点过了,公共场合打人还是不对的。其实这样做对那英本人是非常不利的!这样的举动让其他粉丝怎么看?直接掉粉了吧!粉丝下次见到明星也不要随便乱拍,大多数人不喜欢被偷拍,大家也要征求别人同意哦!不要盲目以免遭不必要的麻烦和不愉快!
6. 你想继续重温哪些喜剧电影?
周星驰系列——《喜剧之王
“
莫里哀曾经说
最好的喜剧就是笑过之后,发现了悲剧的内核。
”
香港电影从最开始的《72家房客》到后来的《整蛊专家》,再到星爷的无厘头系列,统统都是小人物的悲欢离合。
我们说喜剧,是因为小人物的喜,就代表了我们人生中小小的喜,小人物的悲,就代表了势不可挡的人生的悲剧结尾。
在我心里,《喜剧之王》一直与《肖申克的救赎》《阿甘正传》一样分量相当,当然,前者的奖项荣誉和名气显然不如后者,但是不知为何,每次观看都会在我心底泛起不小的涟漪,一种说不清道不明的感动。
在我心中,我认为《喜剧之王》有一种独特的气质,这种气质让她像鸦片一样,让人上瘾,想一遍遍观看,而进入到说不明白也记不得的混沌状态。
这种气质——就是,温暖的萧瑟。
除去尹天仇落寞的小演员身份与几个人物之间,阶级财力差距导致的戏剧张力。我更看重的,是导演和编剧在拍摄时选取的一种萧瑟的视角,虽然荒凉,但是总归是温暖。
比如尹天仇的小小房间,水泥地板,一张小小的单人床缩在墙角,一扇并不能透过多少光芒的窗子,一本《论演员的自我修养》,一面孤零零的镜子映照着一个失意的单身汉。一切的一切,都是骨子里透露出的萧瑟和孤独。然而,就是在这方小空间里,贴满演员海报的一面墙壁,增添了些许热闹和温暖。尹天仇夜夜网伴着这些伟大又靓丽的演员入眠,陪伴他的,是缓慢生长的梦想。有梦想,就不那么凄凉。
我们再看位于香港石澳的尹天仇负责的小剧场。闲逛的老人自顾自唱着英文歌,不理会外界事,几个没心没肺的孩子日日在剧场闲逛,还有坐在看台上打瞌睡的尹天仇,这些人是什么人?
他们是一群没有梦想,浪费时间的人,他们就是尹天仇口中的咸鱼。
尹天仇是什么?
他是一只想要翻身的咸鱼,翻身的武器就是他的梦想。
我们再来看尹天仇与各个人物交织在一起发生的戏剧事件和笑料,导演和编剧还是统统在里面设置出一只温暖的萧瑟感。
首先,尹天仇有三个收租的黑社会小喽喽朋友,平日里负责教他们耍狠冲憨从而保证收租的成效,这本是令人可耻的不正当勾当。但是影片中,我们却只当作几个落寞的孩子无聊的恶作剧一笑了之罢了。
收租的小喽喽永远只有三个人,不成气候,表面看起来架势十足,实际上你看他们远去的背影,总觉得有种苍茫的悲切感。
被尹天仇教育的金融学学霸去讨租,虽然强壮强悍,却遇到港大校友。
“你也是港大的?”
“对呀,我也是港大的。经济危机,我就来拍音乐录影带。你呢?“
“校友,幸会幸会,我也是经济危机找不到工作,所以来收租。“
说好的讨债,变成了一种无奈的互相奚落又安慰。
不学无术的收租小喽喽,一心说自己是大英雄,面对独自抚养自己长大的奶奶,他也说不出口自己要去讨债,而是说“在演戏”。
尹天仇看着小喽喽奶奶边走边笑的背影,说出一句非常经典的感人金句:“其实你奶奶才是英雄,她一个人养你长大,你算什么英雄?”
是不是又好笑,又心酸?
尹天仇与妓女飘飘在歪脖子树边就如何演绎青春少女哄得客户开心展开一段讨论,光秃秃的树干,一个外表风尘内心纯情,一个表面痴傻内心沧桑。搞的是下贱的笑,谈的却是清纯的情。
两个人坐在沙滩上看海,尹天仇却说,“你看,黑漆漆的什么都咩啊。”飘飘回,“喂,不是哦,天亮之后就会很美哦。
”嗯,你看见现在的苦痛,都是因为在等待不久的黎明。
两人在尹天仇的个人小屋一夜缠绵,尹天仇却给朋友打电话,“喂,现在市面上的小姐一般都要价多少?”“那要看质素如何哦。”“是那种超级无敌好的那种哦。”你以为尹天仇是嫌弃飘飘的舞女出身吗?不然,他是觉得自己配不上飘飘,但他还是想把最好的都给她,他的每一份钱,他的表,只剩下一本《论演员的自我修养》。
一句“我养你啊”,切到下一个镜头,飘飘在出租车上泪流满面,这一次真的是本电影最戳心泪点,每次看,我都会泪流满面,张柏芝也贡献了她绝佳的演技。哭得像一个小孩的风尘女,终于可以在肥头大耳的酒肉老板面前装成清纯初恋,可是她心里明白,她再也不能做小姐了,她再也不能陪笑了,因为她已经知道真正的笑和甜是什么样子。
娟姐代表的,是每个咸鱼追梦上的贵人。她们认真,专注,走在行业的顶端是有理由的,她们同样欣赏有恒心毅力和热情的人,她会在拍戏时不嫌弃尹天仇撕心裂肺,甚至鼻涕横流,她会笑笑说,太棒了!这种人在我们身边可遇而不可求。
但是娟姐也是人,她也有要听命于的市场和老板,虽然她正直,但是如果时机未到,运气还是终究会同我们擦肩而过。不过,我们要相信,当你遇到了伯乐,你们不仅仅是恩人和朋友的关系,更是知己。知己懂得梦想的力量,总有一天,会反过头来助你一臂之力。就像影片的最后,娟姐来参与尹天仇的千人剧场演出一样。有人不喜欢电影的结局,认为太过happy ending。
其实不然,生活虽然操蛋,但是她并不苦大仇深,她只是会换个方式让你多走一圈再来到终点。
为什么喜欢《喜剧之王》,为什么喜欢星爷,这个问题大家讨论了很久。他的无厘头风格,像是一种小人物对于命运的抵抗和反对,它虽然不如摇滚乐那样竖起中指大呼“滚蛋”,一起玩完,但是她有种很强的韧劲。这代表我们这一代人对于人生的感悟,虽然个体的力量微不足道,但是我们反嘲她的荒谬来给自己追求正义和真理的勇气。
人生虽然艰难,但是远没有那么苦大仇深。
电影也是一样。
喜剧之王星爷系列之《喜剧之王》
7. 张国荣是怎样的一生?
既是出色的演员,也是出色地歌手,本身还是一个值得敬佩的人。
霸王别姬
1924年冬天,9岁的小豆子被作妓女的母亲切掉右手上那根畸形的指头后进入关家戏班学戏。戏班里只有师兄小石头同情关照小豆子。十年过去了,在关师父严厉和残酷的训导下,师兄二人演技很快提高,小豆子取艺名程蝶衣(张国荣饰),演旦角;小石头取艺名段小楼(张丰毅饰),演生角。俩人合演的《霸王别姬》誉满京城,师兄二人也红极一时。二人约定合演一辈子《霸王别姬》。段小楼娶妓女菊仙(巩俐饰)为妻,依恋着师兄的蝶衣,心情沉重地来到师兄住处,把他用屈辱换来的、师兄向往已久的名贵宝剑赠给小楼,并决定不再与小楼合演《霸王别姬》。在关师傅的召唤下,师兄二人再次合作。抗战结束后,两人被迫给一群无纪律无素质的国军士兵唱戏,段小楼与士兵冲突,混乱中菊仙流产,而后有士兵以汉奸罪抓走蝶衣。段小楼倾力营救蝶衣,低声下气去求曾经玩弄蝶衣的官僚袁世卿(葛优饰)。菊仙要蝶衣说谎苟且求释,并将小楼不再与蝶衣唱戏的字据给蝶衣看。于是蝶衣在法庭上始终不屈,却因其技艺被国民党高官营救。解放后,两人的绝艺并没有受到重视,误尝鸦片的程蝶衣嗓音日差,在一次表演中破嗓,决心戒毒,历经毒瘾折磨后在段小楼夫妻的共同帮助下终于重新振作,却被当年好心收养的孩子小四陷害,小四逼着要取代他虞姬的位置与段小楼演出,段小楼不顾后果罢演,菊仙为了大局劝他演,段小楼最终进行了演出。蝶衣伤心欲绝,从此与段小楼断交......
《霸王别姬》现场的张国荣扭着旦角身段,说起话娇滴滴,笑起来酸溜溜,举手投足活脱一个训练有素的旧戏子。剧组人们对他的演技佩服极了,私下开玩笑的说:“你可真是个妖精。”
作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影,《霸王别姬》兼具史诗格局与文化内涵,在底蕴深厚的京剧艺术背景下,极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性,其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。该片不但在艺术上被国际影坛认可,而且发行上也获得了成功,影片在法国、美国等西方国家乃至东欧、非洲卖得很好。
家有喜事
常家三兄弟性格各异,他们的爱情生活亦变化多端。老大常满家有贤妻程大嫂,她服侍老爷、奶奶尽心周到,但进得厨房上不得厅堂;后常满有了外遇,不料东窗事发,妻子同外遇相遇,最后常满几经波折,总算与贤妻重归于好。老二常欢是个花花公子,主张博爱主义,周旋于众女之间,但由于一次意外而变成失忆症患者,众女皆对他避而远之,只有一个姑娘留下来专心服侍;常欢病好后,觉得真爱难求,遂收心养性,迎得美人归。老三常骚女里女气,却与一个男人气十足的小女生相爱;两人时而斗气,时而和好,两人最终共结连理。
《富贵逼人》系列电影的成功给了高志森启迪,于是创作了《家有喜事》这样完整的全明星喜剧。创作期间,谷德昭跟高志森导演初步拟好了剧本,也试写了几场周星驰的戏份,高志森导演认为时机成熟,于是邀请周星驰一起同吃饭谈剧本。高志森将写好的几场戏递给周星驰过目,周星驰看剧本时面无表情,对着谷德昭说:“这几场戏你是试写的吧?不可能是真的吧?”被质疑后的谷德昭一度打算放弃写这部电影的剧本,在高志森耐心引导下才走出了低谷。
《家有喜事》在我看来是一部典型的中国式电影,其结尾也是典型的中国式结尾,大嫂最终被家人打动,选择回归,一家人再度团聚在一起,而且都已两两成对,终于才像个家的样子了。在春节之时、全家人团圆之际,看一部如此优秀的贺岁电影,实在是再应景不过了。
纵横四海
阿海(周润发饰)、阿占(张国荣饰)和红豆(钟楚红饰)三人是黑社会头子曾江收养的孤儿,长大后成 了帮他赚钱的艺术品大盗。法国巴黎博物馆内,名画《赫林之女仆》被人盗走。与此同时,阿海、阿占和红豆三人以敏捷身手盗得另一幅名画,在与法国大哥交易时得知名画《赫林之女仆》在妖气重重的古堡内,他们在曾江安排下成功地盗取此画之后,反被集团原凶曾江与法国大哥合谋设下陷阱,派人追杀灭口。阿海驾车与杀手快艇相撞,三人失散。数年后,他们在香港重聚,阿海"瘫痪",阿占和红豆已经结婚了。曾江又逼他们去偷另一幅画 。
拍摄此片前吴宇森导演正是对枪战片心灰意冷的时候,他刚执导完的《喋血双雄》遭遇票房和影评的双向打击。也正是这个时候,周润发找了张国荣一起来说服吴执导此片,不仅许诺此片非吴不演,而且只要吴执导此片,薪酬待遇等等一切都可以好商量,更联手请来了他们的好搭档钟楚红。
做为吴宇森的又一招牌作品,影片显得从容与潇洒。吴宇森在赋予三个主要人物以火爆的动作场面和不俗的身手外,还给予他们细腻的感情世界。一女两男的关系,从一开始就注定不会永远稳固。由此产生的友情破裂显得非常能让人理解。《纵横四海》所表达的是流动的美,无论是偷宝窃画,还是周润发轮椅上的华尔兹,抑或所有对打场面,都充满了运动的美感。而这恰恰也是吴宇森的优势,人物的运动,剪切的运动,镜头的运动。这些艺术语言所营造的美感,给观众感观带来的愉悦远远优于五个江湖大贼爱恨情仇的情节。
阿飞正传
1960年代的香港,因生母在阿飞旭仔长大成人过程中的缺失,他把自己优雅地比喻为“无根鸟”,对生命中遇到的每一个女人都表现得放荡不羁,售票员苏丽珍和舞女咪咪先后令他感受过温暖,可是她们也只能当当小情人。为摆脱沉重和无力感,旭仔抛下一切去南洋找寻生母。 暗恋过苏丽珍且目睹过她与旭仔情感一路变化的,曾是小巡警今在跑船的超仔在菲律宾又遇到旭仔,是缘分也是宿命,他参与、见证了阿飞命运被改写的过程。
折叠
王家卫表示拍摄《阿飞正传》时,梁朝伟习惯了把注意力放在面上,却忽略了身体语言,王家卫不断重拍他一场戏,给他好大打击。梁朝伟回家后想不通,更哭了出来 。
《阿飞正传》是王家卫登上文艺片顶峰的代表之作,也是张国荣退出乐坛扬威影坛的开山之作。1990年,张国荣被王家卫邀请来演《阿飞正传》,从而成就了这部被香港影坛最出色的电影之一。旭片中张国荣成功塑造了一位孤傲叛逆的浪子形象,精彩传神的表演让他成功摘得香港电影金像奖影帝桂冠。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落,也是华语影史上最为经典的片段之一。
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